Как развить музыкальный слух – для самоучек и не только! Тренировка музыкального слуха


Теория музыки: как развить музыкальный слух

Если вы думаете, что «вам слон на ухо наступил» и вы никогда не сможете воспринимать окружающие вас звуки так, как их воспринимают люди, одаренные музыкальным слухом с рождения, то вы глубоко ошибаетесь. Развить музыкальный слух не так уж сложно, как вам кажется. И сегодня мы дадим вам несколько советов, которые помогут вам это сделать.

Для начала давайте разберемся в видах слуха. Чтобы развить музыкальный слух, нам нужно отточить:

  • Ритмический слух. То есть научиться слышать и ощущать ритм.
  • Мелодический слух — умение понимать движение и структуру музыки и слышать ее тонкости.
  • Относительный — слух, позволяющий понимать величину музыкальных интервалов и высоту звука.
  • Внутренний слух — то есть слух, позволяющий ясно представлять музыку и отдельные звуки в своих мыслях.
  • Интонационный слух, позволяющий понимать характер и тон музыки.

Конечно, существует гораздо больше видов слуха, но мы остановимся на этих пяти, так как их достаточно для того, чтобы обрести музыкальный слух.

Итак, что же нам нужно делать, чтобы натренировать эти виды слуха.

1. Музыкальный инструмент

фортепиано

Идеальный способ «прокачать» все виды слуха — это начать учиться игре на каком-либо инструменте. Таким образом вы запомните, как должна звучать каждая нота, натренируете свое чувство ритма и в целом начнете лучше понимать музыку. Но так как у вас, скорее всего, нет времени на обучение игре на музыкальных инструментах, давайте пойдем дальше.

2. Пение

пение

Если у вас нет дома фортепиано — найдите онлайн версию в интернете и каждый день по нескольку раз играйте на нем гаммы и пойте их вместе с фортепиано. Когда вы начнете уверенно чувствовать себя с гаммами, приступайте к интервалам, аккордам и простым мелодиям. Главное не стесняйтесь. Если вы боитесь, что вас кто-то услышит — постарайтесь тренироваться в то время, когда вы одни дома. Но на самом деле, ничего постыдного здесь нет! Вспомните только караоке-бары, где люди, мягко говоря, без голоса и слуха поют так громко, что их слышно и за пределами бара.

3. Медитация

слушать

Мы назвали этот пункт так, потому что упражнение, о котором мы сейчас вам расскажем, очень похоже на практики медитации для новичков. Оно поможет вам развить внимательность к звукам.

Гуляйте на улице без наушников, стараясь уловить обрывки разговоров, шум деревьев, звук машин, стук каблуков по асфальту; то, как собака шаркает лапой по земле; то, как кто-то вытряхивает одеяло на балконе….вы заметите, что вас окружает такое количество звуков, что в это и поверить сложно. Дома тратьте пять минут в день на то, чтобы послушать, как доносится жужжание холодильника из кухни, шум воды в трубах, разговоры соседей, шум с улицы.

4. Голоса

голос

Разговаривая с человеком, старайтесь запомнить его голос. Также можно смотреть фильмы, запоминая голоса актеров, а затем прослушивать отдельные части фильма и стараться назвать персонажа, основываясь лишь на его голосе.

Старайтесь замечать манеру разговора вашего собеседника, тембр его голоса; вспоминая разговор с кем-либо, старайтесь проговаривать у себя в голове фразы собеседника его же голосом.

5. Учитесь слышать музыку

слушать музыку

Конечно, очень приятно слушать музыку и не думать ни о чем. Но если перед вами стоит цель развить музыкальный слух, то старайтесь вникать в музыку, которую вы слушаете. Учитесь отделять один музыкальный инструмент от другого; изучите, как звучит гитара под разными «примочками», чтобы не путать ее с другими инструментами; научитесь также отличать разные режимы синтезатора от остальных музыкальных инструментов; послушайте, как звучат настоящие барабаны и электронные.

Такая практика поможет вам не только развить музыкальный слух, но и научит более тонко слышать музыку, что в свою очередь подарит вам еще большее наслаждение от ее прослушивания. Есть один побочный эффект у данной практики — скорее всего впоследствии вы не захотите слушать то, что слушаете сейчас, вам захочется чего-то более сложного и объемного. И это отлично, ведь не это ли является основным показателем вашего продвижения?

6. Ритм

ритм

Есть такая классная вещь, называется «метроном». Вы можете приобрести себе его или же найти онлайн версию в интернете. Каждый день упражняйтесь с метрономом, отстукивая пальцем (рукой, ногой, чем угодно), ритм, который он вам задает.

Когда вы почувствуете себя уверенно с метрономом, переходите к распознаванию ритма в музыке. Начните с той музыки, в которой присутствуют барабаны, по ним проще определиться с ритмом. А затем переходите к работе с музыкой, не содержащей шумовых инструментов, позволяющих без особого труда определить ритм (классическая музыка, например).

Еще один приятный способ улучшить свое чувство ритма — танцы. Запишитесь в танцевальную студию или же танцуйте дома в свое удовольствие.

7. Источник звука

Если у вас есть помощник для этого задания — прекрасно! Закройте глаза и попросите кого-нибудь ходить вокруг вас в комнате и за ее пределами и издавать звуки (голос, хлопок в ладоши, звонок колокольчика и так далее). И каждый раз, когда ваш помощник издает звук, вы должны постараться понять, с какой стороны он доносится. Довольно простое задание, если вы с помощником находитесь в одной комнате, но как только он начнет ходить по квартире, вы заметите, что вам стало сложнее определить, откуда доносится звук.

Если же у вас нет человека, который сможет вам в этом помочь, то вы можете поступить следующим образом. Выйдите на улицу, сядьте где-нибудь на лавочку и прислушайтесь к окружающим вас звукам, как в третьем упражнении. Только в этот раз вам нужно будет еще и понять, с какой стороны доносится этот звук.

Программы и приложения

Конечно же, существует множество программ для развития музыкального слуха, и мы собрали лучшие из них.

1. Earteach

Eartech

Отличное приложение, содержащее в себе упражнения на гаммы, аккорды и интервалы. Отлично подойдет для тех, у кого музыкальных слух уже более развит. Можно скачать и версию для ПК.

2. PitchImprover

pitchimprover

Принцип очень простой — нужно сыграть мелодию, которую вы только что услышали. Приложение также можно скачать на Android и iOS.

3. Абсолютный слух

абсолютный слух

Простая игра, которая поможет вам запомнить ноты. Также справа вы сможете найти еще множество игр на развитие музыкального слуха.

Читайте также:

Теория музыки. Лад, тональность и интервалы

Теория музыки: построение аккордов, изменение тональности

Теория музыки: музыкальное изложение, полифония, строгий стиль

<p style="text-align: center">Нашли ошибку? Выделите текст и нажмите <em>Ctrl+Enter</em>.</p> comments powered by HyperComments comments powered by HyperComments

say-hi.me

Как развить музыкальный слух – для самоучек

как развить музыкальный слухМузыкальное обучение, особенно для взрослых, может оказаться сложным, если у человека недостаточно развитый музыкальный слух. Именно поэтому большинство педагогов-музыкантов не рекомендуют игнорировать занятия по сольфеджио, главная задача которых – развить музыкальный слух во всех направлениях.

Что же на самом деле означает понятие «музыкальный слух»? Во-первых, нужно определиться, какой именно слух вам необходимо развивать. Если вы учитесь играть, вам необходим гармонический слух, то есть умение слышать гармонию, лад – мажор или минор, окраску звука. Если вы занимаетесь вокалом, ваша цель – развить мелодический слух, который поможет вам легко запоминать мелодию, состоящую из отдельных интервалов.

Правда, это задачи локальные, в жизни музыкантам приходится быть специалистами широкого профиля – и петь, и играть на нескольких инструментах, и учить этому других (игре на инструменте через пение и, наоборот, пению через игру на инструменте). Поэтому большинство методистов, которые говорят о том, как развить музыкальный слух, сходятся на мнении о том, что развиваться должны и мелодический, и гармонический слух одновременно.

Бывает и так, что человек слышит и различает интервалы, даже замечает ошибки у других певцов, а сам не может спеть чисто и правильно. Это происходит потому, что слух (в данном случае мелодический) есть, но нет координации между ним и голосом. В таком случае помогут регулярные вокальные упражнения, помогающие установить связь между голосом и слухом.

От чего зависит чистота пения?

Бывает, что человек будто бы поёт чисто и по нотам, а когда начинает петь в микрофон, откуда ни возьмись, берутся ошибки и неверные ноты. В чем же дело? Оказывается, петь просто по нотам – это еще не все. Чтобы петь чисто, необходимо учитывать некоторые другие параметры. Вот они:

  1. Вокальная позиция (или вокальный зевок, или певческий зевок) – это положение неба при пении. Если оно недостаточно поднято, создается ощущение, что человек поет нечисто или, точнее сказать, «занижает». Для того, чтобы устранить этот дефект, полезно перед занятиями вокалом несколько минут позевать. Если вам трудно это сделать, поднимите язык вертикально и толкайте небо вверх, пока не зевнете.
  2. Направление звука. У каждого человека есть свой неповторимый тембр голоса. Про то, какие типы голосов бывают, читайте в статье «Мужские и женские певческие голоса». Но звук (или окраску своего голоса) можно изменять в зависимости от содержания песни. К примеру, колыбельную никто не будет петь темным и строгим звуком. Чтобы такая песня звучала лучше, ее нужно петь звуком светлым, нежным.
  3. Движение мелодии вниз. Есть еще одна особенность в музыке: когда мелодия движется вниз, ее нужно петь так, как будто ее направление – абсолютно противоположное. Для примера возьмем известную песню «Маленькой елочке». Спойте строку из этой песни «…холодно зимой…». Мелодия движется вниз. Интонация падает, в этом месте возможна фальшь. А теперь попробуйте спеть эту же строчку, при этом выполняя плавное движение рукой снизу вверх. Изменилась окраска звука? Он стал светлее, а интонация чище.
  4. Эмоциональная настройка – ещё один немаловажный фактор. Поэтому необходимо периодически петь для зрителей. Хотя бы для своих домашних. Боязнь сцены постепенно уйдет.

Что мешает развитию слуха и чистого пения?

Есть некоторые вещи, которые могут отрицательно повлиять на развитие слуха. Нельзя играть на расстроенном инструменте, одновременно заниматься вдвоём в одном кабинете. Такая музыка, как тяжелый рок и рэп, вряд ли поможет вам развить слух, так как она не содержит выразительной мелодии, гармония чаще всего примитивная.

Способы и упражнения для развития слуха

Существуют множество эффективных упражнений для развития слуха. Вот всего лишь некоторые из них:

  1. Пение гамм. Играем на инструменте до – ре – ми – фа – соль – ля – си — до и поем. Затем без инструмента. Затем сверху вниз. Снова без инструмента. Сверяем последний звук. Если попали – очень хорошо, если нет – тренируемся дальше.
  2. Пение интервалов. Самый простой вариант – интервалы на основе той же самой гаммы до-мажора (см. предыдущее упр.). Играем и поем: до-ре, до-ми, до-фа и т.д. Затем без инструмента. Затем то же самое сверху вниз.
  3. «Эхо». Если вы не умеете играть, развивать слух можно, как в детском саду. Включите на телефоне вашу любимую песню. Слушаем одну строчку. Нажимам на «паузу», повторяем. И так всю песню. Телефон, кстати, может быть отличным помощником: на него можно записать интервалы, гаммы (или попросить, чтобы вам сыграли, если вы сами не умеете), а потом слушать в течение дня.
  4. Изучение нотной грамоты. Музыкальный слух – это мысли, интеллектуальный процесс, поэтому получение даже самых элементарных знаний о музыке само по себе автоматически способствует развитию слуха. В помощь вам – учебник нотной грамоты в подарок от нашего сайта!
  5. Изучение классической музыки. Если вы думаете, как развить свой музыкальный слух, то не забывайте, что наиболее способствует развитию слуха классическая музыка благодаря выразительной мелодии, богатой гармонии и звучанию оркестра. Так что, активнее начинайте изучать именно это искусство!

ЭТО ЕЩЁ НЕ ВСЁ!

Вы очень хотите петь, но не спите ночами от того, что не знаете, как развить музыкальный слух? Теперь вы знаете, как получить то, о чём вы думали этими ночами! Впридачу получите хороший видео-урок по вокалу от Елизаветы Боковой — она рассказывает о «трёх китах» вокала, основах основ!

music-education.ru

Упражнения для развития слуха | Упражнения на развитие фонематического и музыкального слуха

Упражнения на развитие фонематического слуха

Фонематическим (речевым) слухом называют возможность уловить и идентифицировать звучание (фонемы) родной речи, определять смысловую нагрузку слов, предложений, текстов. Такая разновидность слуха позволяет отличить громкость разговора, интонацию, голосовой тембр.

Говорят, что ребенок получает с рождения абсолютный слух. Однако, не поддерживая и не развивая его, с возрастом «абсолютность» постепенно сходит на нет. Чтобы этого не произошло, слух необходимо всесторонне развивать.

Еще неродившийся ребенок способен слышать огромное количество звуков. Среди них – сокращения сердца матери, шум околоплодных вод, внешние звуки. При рождении малыш способен слышать даже то, на что взрослый человек вряд ли обратит свое внимание. Особенность взрослого – акцентировать внимание только на тех вариантах звука, которые в данное время ему необходимы, при этом совершенно игнорируя остальные. Только что родившийся ребенок еще не умеет сосредотачивать свое внимание и разделять звуки на нужные и ненужные. Этому он должен научиться.

Фонематический слух как раз и помогает выделить из обычного шума отдельные звуки. Для начала малыш начинает определять отдельные звуки, которые он слышит наиболее часто: это голоса родителей, собственное имя. Именно поэтому зачастую первым произнесенным словом малыша является слово, слышимое им чаще всего.

Если в раннем детстве ребенка окружают музыкальные звуки, в том числе и колыбельные, которые поет ему мама, можно говорить о том, что в будущем у малыша может закрепиться и музыкальный слух. Конечно, такой слух также нужно развивать: вместе с ребенком слушать и разбирать музыкальные произведения, осваивать ритмы, чего можно добиться простыми игровыми танцами с ребенком. Малыш должен научиться отличать добрую музыку от агрессивной, задорную от грустной и т. д.

Что ожидает ребенка, если не уделять внимания развитию его слуха? Приведем пример: в глухонемой семье появился малыш, способный как слышать, так и говорить. Разговор он слышит не так часто, как это необходимо, не понимает его значимость в социальном мире, он теряет способность различать звуки, тем более повторять их и использовать для собственного общения. Как правило, такие детки либо вовсе не умеют говорить, либо делают это недостаточно хорошо.

По этим же причинам изучать иностранный язык намного легче, находясь в среде, где все окружающие общаются на данном языке. У любого человека присутствует природный дар подражания и улавливания звуковых отличий.

Упражнения на развитие речевого слуха необходимо проводить, начиная уже с того момента, когда ребенок начинает реагировать на звуки, сначала показывая ему источник звучания, в дальнейшем объясняя, что и как позволило воспроизвести данный звук. Как определить, достаточно ли развивается фонематический слух у вашего малыша? Мы приведем вам несколько занятий, которые можно применять как в качестве диагностики развития, так и в развивающем плане. При выполнении упражнений учитывайте возраст ребенка: трехлетний малыш может не справиться с последним упражнением, но если это происходит в 6-7 лет, развитию его слуха необходимо срочно помогать.

Во-первых, следует научить ребенка разделять речь среди остальных звуков.

Это занятие предполагает три варианта сложности:

  1. Звук погремушки, звонка или свистка?
  2. Звук ключей от квартиры, стук ложкой по тарелке или перелистывание книги?
  3. Коробок со спичками, с песком или с камушками?

Занятие в форме игры, проходящее во время прогулки в погожий день. Взрослый тихонько пошатывает погремушкой (хорошая погода), затем резко встряхивает её, издавая сильный звук (пошел дождь) и просит малыша подбежать и якобы укрыться от мнимого дождика. Необходимо объяснить ребенку, что он должен прислушиваться к звукам погремушки и, в зависимости от интенсивности звуков, «прогуливаться», либо «спрятаться».

  • Отгадай действие.

Несколько деток сидят на стульях. Ручки лежат на коленках. Взрослый сильно ударяет по барабану, детки поднимают ручки вверх. Если удар слабый, ручки поднимать не нужно.

  • Отгадать инструмент.

Взрослый должен ознакомить деток с популярными музыкальными инструментами. Это может быть свисток, гитара, свирель, барабан, пианино. Необходимо воспроизвести звук каждого из них. Затем взрослый прячется за перегородку и издает инструментальные звуки, при этом детки должны отгадать, какой именно инструмент звучал.

  • Отгадать направление звука.

Ребенок зажмуривается, а взрослый в это время свистит в свисток. Малыш должен определить, откуда раздается звук. Не открывая глаз, он должен развернуться и ручкой указать направление.

Лишь тогда, когда малыш научиться разделять звуки, можно переходить к дальнейшим упражнениям. Теперь настал черед объяснить, что одинаковый звук может иметь различное звучание:

  • а-а-а – показываем доктору горлышко;
  • а-а-а – убаюкиваем куклу;
  • а-а-а – что-то болит;
  • о-о-о – бабушке тяжело нести сумку;
  • о-о-о – удивление;
  • о-о-о – поем песенку.

Для начала малыш учится повторять звуки самостоятельно, затем пытается угадать, что данным звуком хочет сказать взрослый.

Чтобы малыш легко ориентировался в многообразии различных звуков, взрослый должен рассказать, как воспроизводится тот или иной звук. Для этого необходимо продемонстрировать важность губ, языка, зубов: лучше для этой цели использовать зеркало. Малыш учится распознавать и произносить звуки, начиная с гласных, постепенно усложняя употреблением согласных звуков.

После усвоения таких знаний необходимо приступать к разработке слуховой памяти – возможности составлять из звуков слова. Здесь важно не только слышать набор звуков в словах, но и запоминать их порядок. Начинать следует с простых коротких слов, произносимых в следующем порядке:

  • бим-бом-бум;
  • рок-рак-рык;
  • так-ток-тук;
  • рука-мука-щука;
  • лоза-коза-гроза;
  • банка-манка-ранка.

Можно предложить малышу после прослушивания ряда слов выделить из него лишнее (так разрабатывается чувство рифмы):

  • гора-нора-перо;
  • смех-снег-солнце.

Можно поупражняться в разгадывании загадок, ответ на которые должен звучать в рифму. К примеру: с двух сторон брюшко и четверо ушек, а как зовут её? По-душ-ка!

Представляйте, что вы находитесь на детских соревнованиях и болеете за какую-нибудь команду. Хлопаем в ладоши и с расстановкой произносим: мо-ло-дец, по-бе-дим, ве-се-лей, до-го-няй. Таким способом можно обучить малыша разделять слова на слоги.

Такие простые игровые занятия не только обязательно понравятся малышу, но и расширят его фонематический слух. Начиная с несложных упражнений, таким образом можно подготовить ребенка к более сложным занятиям.

Упражнения для развития музыкального слуха

Поддержка музыкальной формы слуха требуется каждому человеку, который любит и уважает музыку либо занимается активным творчеством. Разберемся в понятиях относительного и абсолютного слуха.

Ноты, собственно, являются определенными звуковыми сигналами, которые различаются по частоте звучания. Наличие у человека абсолютного слуха позволяет без ошибки отделить из многочастотного воспроизведения основную тональность.

Относительная форма музыкального слуха позволяет определить сравнительные характеристики нот и их соотношение между собой. Говоря более простым языком, чтобы назвать необходимую ноту, такому человеку необходимо услышать другую, желательно рядом стоящую ноту.

Огромная роль в изучении музыкального развития детей принадлежит известному советскому педагогу В. В. Кирюшину, который вместо скучных и малопонятных занятий сольфеджио читал детям ряд придуманных им сказок. Дети с удовольствием не только слушали, но и запоминали рассказанное, ведь в сказках было столько интересного: приключения добрых зверушек-интервалов, МИшка, который выращивал РЕпку, борьба диссонанса и консонанса, драконы-септимы с семью головами и многое другое. Такие сказки оказались крайне действенными и позволяли ребенку с легкостью и удовольствием осваивать музыкальную грамоту.

Начинать занятия по схеме Кирюшина возможно практически с первых дней жизни ребенка. В интернете представлено достаточно много материала о системе знаменитого педагога: сборники его сказок, музыкальные произведения для детей, занятия по самостоятельной игре на музыкальных инструментах.

Хорошо воспринимается детьми и система обучения Иланы Вин. Так, её книга «Как ноты познакомились» получила позитивные оценки многих музыкальных педагогов.

В домашней практике можно применять некоторые простые упражнения, подсознательно развивающие слух:

  1. Когда прогуливаетесь по улицам, прислушивайтесь к тому, что говорят прохожие. Короткие выдержки из фраз, обрывки слов – все это поможет вам в дальнейшем запоминать звуки и быть внимательным к ним.
  2. Пытайтесь запоминать тембр голоса тех людей, с которыми вам приходится общаться. В чем суть такого упражнения? Каждый голос индивидуален, он имеет свои присущие только ему черты и манеру, интонацию и произношение. Это позволит вам идентифицировать и запоминать варианты звучания. Некоторые люди, едва услышав чужую речь, могут без ошибки определить, откуда человек родом, и даже угадать многие его личные качества.
  3. Хороший эффект наблюдается при угадывании говорящего человека по голосу. Это своеобразная игра, и даже довольно любопытная.
  4. Попробуйте определять знакомых и друзей по звуку шагов.
  5. Прослушайте фрагмент музыки и постарайтесь напеть её по памяти, максимально попадая в ноты.
  6. И, наконец, заучивание песен: это развивает музыкальную память. Заучивая музыкальное произведение, повторяйте неудавшийся участок мелодии до тех пор, пока не станете повторять его без ошибок.

Также известно множество компьютерных программ, направленных на развитие музыкальной формы слуха: это «Музыкальные аркады», «Ear Master Pro», «Музыкальный экзаменатор», «Ухогрыз» и пр. Такие программы не стоит рассматривать, как основной инструмент для саморазвития, а всего лишь, как дополнение к общему обучению.

Относительно музыкального развития ребенка следует отметить, что зачастую даже наиболее способные с точки зрения педагогов дети неохотно соглашаются заниматься музыкой. В таких случаях посоветовать можно лишь одно: никогда не заставляйте малыша заниматься насильно (мол, подрастет, сам «спасибо» скажет). Постарайтесь заинтересовать ребенка, продемонстрировать ему наиболее привлекательные и забавные стороны таких занятий: у ребенка должна появиться мотивация и личный интерес к музыке.

Упражнения для развития фонетического слуха

Крайне необходимо развивать ребенка после 4-х лет, активизируя его речь, расширяя словарный запас, делая речь более выразительной, тренируя связность высказываний и изложение своих эмоций и ощущений. Необязательно для этого заставлять малыша выполнять какие-либо упражнения: достаточно ненавязчиво общаться и играть с ребенком.

Применяйте в своих играх все то, что малыш наблюдает вокруг себя в повседневной жизни. Ребенок должен знать не только, что такое автобус, но и то, что у автобуса есть руль, колеса, двигатель и выхлопная труба; у домика есть фундамент, стены, крыша и подвал. К тому же, дети должны хорошо ориентироваться не только в цвете предметов, но и в их оттенках: темно-синий, пастельный, бордовый.

Часто предлагайте ребенку описать выбранный предмет, придумать, для чего он может быть применен, из чего сделан и пр. Задавайте малышу вопросы: «Что может быть большим?» - «Гора, слон, дом…» - «Может ли слон быть больше, чем дом? В каких случаях?». Либо: «Что может быть холодным?» - «Зима, мороженое, лед…». Таким образом ребенок научится сравнению, обобщению.

После того, как взрослый прочитает ребенку сказку, следует задавать наводящие вопросы, которые не только будут тренировать его память, но и сформируют связь слов и словосочетаний, определят последовательность фраз и действий. К примеру, спросите: «Куда отправилась Красная Шапочка? Что она несла с собой в лукошке? Серый волк, который встретился ей на пути, плохой или хороший? Почему?». Точно так же можно попросить пересказать мультипликационный сюжет, содержание детского спектакля.

Хороший эффект наблюдается от придумывания собственного сюжета, составленного, например, по картинке или игрушке. Сравнивайте картинки: «Здесь нарисован мальчик, он улыбается. А здесь нарисован щенок, он играет. Мальчик радуется, что у него есть щенок, с которым можно играть».

Полезно записывать разговор ребенка на диктофон, а затем вместе с ним прослушивать запись. Слова, которые малышу не удаются, необходимо повторять заново.

Упражнения для развития слуха помогут не только разумно воспроизводить звуки, но и развить слуховое восприятие, идентифицировать практически неуловимую разницу в звуках. Помните, что такой дар присутствует у огромного большинства детей: задача взрослых – сохранить и поддерживать эту способность.

ilive.com.ua

Сравнение программ для развития музыкального слуха (Александр Фёдоров)

Программы для развития музыкальных способностей (слух, сольфеджио, аккорды, метрономы, камертоны, секвенсоры)

Музыкальный Экзаменатор - программа для развития музыкального слуха

Ссылки и цены на некоторые программы для развития музыкального слуха:

Fast & Soft EarPowerwww.earpower.com

Cope Media Earope 1662$www.cope.dk Rising Software Auralia 2714$www.rising.com.au

Musical Examiner (Музыкальный Экзаменатор) 4$www.yellow-gold-soft.com/musical_examiner_rus.php

Этот материал взят из сайта Музыкальное оборудование. Автор статьи — Александр ФЕДОРОВ. Статья в приведённой ссылке датирована июнем 2003 г.
Версия этого документа без рисунков (130 кб, на рисунки даются ссылки)
Слух — понятие многогранное. Применительно к музыкальной сфере можно выделить несколько характерных его видов. Первый, и самый главный — музыкальный слух, то есть способность различать музыкальные звуки и воспроизводить их. Музыкальный слух подразделяется еще на несколько видов: абсолютный и относительный, тембровый, динамический, мелодический, гармонический, полифонический, внутренний. Возможны и другие классификации, но суть от этого не меняется.

Абсолютный слух (см. врезку) не рассматривается в музыкальной практике как нечто совершенно необходимое для музыканта, тем более, пока еще до конца не решен вопрос о том, является ли он врожденным или может быть развит с помощью упражнений.

Абсолютный музыкальный слух

Этим термином называют способность узнавать и определять, используя названия нот, отдельные звуки, не сравнивая их с другими, известными. Человек с абсолютным слухом может без предварительной настройки и каких-либо видимых усилий назвать любой звук, имеющий определенную высоту тона. Например, сидя в кафе за чашкой кофе и слушая радио, где, скажем, гитара играет соло, "абсолютник" может сказать однозначно, что, например, "прозвучало фа". Абсолютный слух у музыкантов прошлого не обнаруживался до тех пор, пока не были установлены нормативы камертонной настройки музыкальных инструментов, а названия нот не были закреплены за определенными высотами звуков. Так что появление абсолютного слуха как музыкальной способности обусловлено исторически утверждением в музыкальной практике 12-ступенного равномерно-темперированного строя.

Фактически, термином "абсолютный слух" обозначают две способности. Первая — узнать отдельный звук, вторая — спеть названный звук. Первая способность встречается без второй, вторая не бывает без первой. Если человек узнает по слуху звуки, но не может по названию ноты воспроизвести ее голосом, то говорят, что у него пассивный абсолютный слух. Если человек может и то, и другое, то он обладает активным абсолютным слухом.

Как правило, обладатели активного слуха узнают звуки любых тембров. Так, например, в объявлении о концерте В. А. Моцарта (середина XVIII в) говорилось, что "он будет самым точным образом узнавать издали, по отдельности и в аккордах все звуки, которые только можно воспроизвести на фортепиано или на любых других инструментах: колоколах, стеклянных сосудах, часах и т. д.". Обладатели же пассивного абсолютного слуха зависят от тембра и легче всего узнают звуки среднего регистра фортепиано, а труднее всего — звуки камертона и голоса, в том числе собственного. Встречается также абсолютный слух промежуточного типа, при котором трудности узнавания звуков сочетаются в различной степени со способностью представлять и петь некоторые из них по названию.

По статистике, абсолютный слух имеют примерно 9% людей, связанных с музыкальной деятельностью, из них не более 35% имеют активный абсолютный слух. По отношению ко всему населению доля обладателей абсолютного слуха не превышает 1%.

В музыкальном образовании все силы направлены на воспитание относительного слуха, то есть способности определять звуковысотные отношения (интервалы) между звуками. Относительный слух позволяет воспринимать и воспроизводить голосом (а также на бумаге, нотной записью) ладовые связи и интервальные отношения между звуками на основе заданного тона или слуховой настройки в ладе и тональности. Поэтому он нужен каждому музыканту. Считается, что относительный слух может быть развит у любого человека и в любом возрасте. Человек с абсолютным слухом, если он связывает свою жизнь с музыкой, также нуждается в развитии относительного слуха. Развитием музыкального слуха занимается дисциплина под названием сольфеджио.

Существуют и другие виды слуха, связанные с характерной деятельностью: например, у вокалистов — вокальный, у специалистов-акустиков — акустический (или технический), даже у звукоинженера можно выделить звукоинженерный слух. Да-да, опытный специалист, прослушав композицию, способен сказать, каким типом компрессора обрабатывалась, например, дорожка вокала и с какими параметрами (а иногда назвать и модель компрессора).

Кроме того, звукоинженеру просто необходимо ощущать спектральные полосы с большой степенью точности, то есть производить слуховой спектроанализ. Эта способность применяется на каждом шагу: при оценке качества звучания акустических систем, микрофонов, при компенсации частотных искажений и выборе параметров эквализации, при сведении для достижения необходимого спектрального баланса. Есть специальные упражнения на прослушивание шумовых полос, которые помогают выработать спектральную чувствительность.

Но первоосновой для людей, занятых сочинением, исполнением и записью музыки, является наличие развитого музыкального слуха. При этом, например, для звукорежиссера необязательно полное теоретическое осмысление музыкальных понятий. Но он должен слышать каждый инструмент, каждую партию в ансамбле, вовремя определять момент, когда, например, из-за поднявшейся температуры воздуха инструмент перестает строить и запись продолжать нельзя. Зная особенности того или иного гармонического оборота, звукорежиссер может изменять его баланс для усиления эмоционального воздействия и т. п. В электронной музыке звукорежиссер часто является одновременно и композитором, и тогда без слуха тем более никуда.

Одним словом, тренировка музыкального слуха — процесс необходимый. Вот уже почти десять лет в мире широко применяются компьютерные программы, способные оказать в этом деле значительную помощь. Таким программам и посвящена статья.

Принципы работы

Компьютер, оснащенный простейшей звуковой платой с MIDI-интерфейсом и синтезатором, можно с легкостью превратить в преподавателя сольфеджио. Все, что нужно, — это программа, которая будет давать задания, воспроизводя их через акустические системы, подключенные к звуковой плате. К слову, даже использование PC-спикера может сойти для одноголосных упражнений. Но такие архаизмы обсуждать не будем, хотя некоторые программы могут использовать и спикер, если MIDI-интерфейса нет.

Как проходит тренировка? Программа выбирает какой-либо музыкальный элемент, например, интервал, играет его и просит определить на слух. Набор интервалов для тренировки можно выбрать самостоятельно или воспользоваться готовыми пресетами (а иногда и советами) программы. В каждом вопросе звучит интервал, выбранный случайным образом, поэтому даже тренировка с двумя интервалами может продолжаться сколько угодно долго. То же самое справедливо и для других элементов: аккордов, ладов, мелодий.

По окончании упражнения программа выводит результаты и показывает допущенные ошибки. Многие программы позволяют хранить результаты и давать статистику правильных ответов, на основании которой можно следить за собственным прогрессом. В некоторых из программ есть также виртуальный "учитель" и заранее готовый курс упражнений, от начальных до самых сложных. При этом "учитель" контролирует прохождение курса и дает советы — стоит ли перейти на новый уровень, повторить текущий или даже вернуться к предыдущему.

В упражнениях существуют шесть возможных способов ответов. Первый — виртуальный: на экране нарисовано изображение клавиатуры фортепиано или грифа гитары, ответ вводится щелчком мыши по клавиатуре или грифу. Второй способ заключается в использовании компьютерной клавиатуры. Третий способ — нотный, ответы "пишутся" мышью на экранном нотном стане с помощью инструмента, напоминающего карандаш. Четвертый — поименный: ответы выбираются из предлагаемых вариантов. Пятый способ заключается в использовании внешнего MIDI-контроллера (клавиатуры, электронных ударных и т. п.). И, наконец, шестой способ — микрофонный, когда ответы пропеваются голосом или проигрываются на акустическом музыкальном инструменте, а программа в реальном времени производит анализ высоты тона или ритмической структуры сигнала. В дальнейшем совокупность первого и пятого способов я буду называть инструментальным способом ввода.

Для каждого типа упражнений больше подходит один из способов. В идеале хорошо бы иметь MIDI-клавиатуру для ввода аккордов, электронные ударные для ритмических упражнений и микрофон для пропевания интервалов или мелодий. Поименный способ хорош для тех упражнений, где нужно выбрать один ответ из двух или нескольких возможных, например, "да или нет", "больше/меньше", "ниже/выше", "трезвучие, секстаккорд или септаккорд".

Особо хочется отметить микрофонный способ. В тренировке слуха огромную роль играет пропевание упражнений голосом. Именно на этом построено все сольфеджио. Способность сознательного воспроизведения музыки неотделима от способности сознательного ее восприятия, поэтому при развитии первой развивается и вторая.

Для ввода ответа голосом не нужны дорогие микрофоны, подойдет микрофон любого типа (электретный, динамический, конденсаторный) или даже головная гарнитура — программам достаточно определить высоту тона подаваемого на вход сигнала (причем с небольшой степенью точности), а для этого сойдет даже самая безобразная АЧХ.

Программы, которые не позволяют использовать для ввода ответа микрофон и голос обучаемого, можно называть программами для тренировки слуха достаточно условно.

И это реально?Можно ли с помощью компьютерных программ развить свой слух человеку, который раньше этим никогда не занимался? Я думаю, вполне. Конечно, консультации преподавателя не помешают и даже очень желательны, особенно на первом этапе тренировок. Преподаватель может вовремя отследить ошибки в технике выполнения упражнений, с тем, чтобы они не успели закрепиться. Программа на такие ошибки указать не сможет. Кроме того, преподаватель подскажет дополнительные методы тренировки.

Тем не менее, основное обучение только с помощью программ вполне возможно. В конце концов, какая разница, будет вам играть интервалы преподаватель на фортепиано или программа электронным способом? Конечно, преподаватель чувствует вашу "слабинку" и выбирает упражнения соответственно. Но во многих программах есть режим, который отчасти может имитировать преподавателя. Кроме того, программа, в отличие от живого педагога, будет заниматься с вами часами, не перенесет и не отменит занятия, будет объективно фиксировать все ваши результаты.

Правда, нужно учитывать, что звук акустического инструмента воспринимается совсем по-другому, чем звук, родившийся в недрах звуковой платы и пришедший через динамики. Поэтому рекомендую почаще проверять себя за фортепиано, гитарой или другим инструментом. А то может случиться так, что интервалы, сыгранные компьютером, вы определяете хорошо, а интервалы, данные на фортепиано — с трудом. Такие ситуации обычно бывают на самом начальном этапе тренировок, когда слух уже "схватился" за какой-либо элемент, но еще ненадежно. В дальнейшем это перестает быть проблемой, и появляется способность узнавать элемент в любых условиях, например, в плохой записи.

В деле тренировки слуха гораздо важнее регулярные, пусть и кратковременные занятия, чем два часа напряженной работы в конце недели. Достаточно 10-15 минут каждый день, чтобы уже через пару недель почувствовать прогресс и с удивлением признаться себе — "да ведь я это слышу!". Иногда бывают моменты "ступора", когда вам кажется, что вы вообще ничего не слышите. Ничего страшного — это случается даже с профессионалами высокого класса, в силу ряда психологических и физиологических причин. Лучше в такие моменты от упражнений отказаться, а через пару дней вы обнаружите, что все снова встало на свои места. Если вы чувствуете, что добились значительных успехов, обратитесь к преподавателю с просьбой проверить вас. Все-таки, это будет полезнее, чем самый продвинутый алгоритм тестирования в программе.

Да, и, конечно, без знания основ теории музыки не обойтись. Если у вас с этим проблемы, подойдет любой учебник типа "Элементарная теория музыки".

Если вы успешно занимались сольфеджио в музыкальной школе, то программы тренировки слуха помогут быстро вспомнить все, что забыли и, конечно, дополнительно развить слух. Для студентов музыкальных училищ и, тем более, консерваторий эти программы (в большинстве упражнений) покажутся детскими, но для поддержания слуха в форме очень даже помогут.

Программы

Их, как выяснилось, существует великое множество. Производители — фирмы разной степени известности, а иногда даже частные лица. Иногда программы тренировки являются бесплатным приложением к какой-либо книге по теории музыки. Есть и несколько отечественных разработок, но их, к сожалению, иначе как поделками и не назовешь.

Большинство программ выпускаются в вариантах для PC и Macintosh, но есть даже онлайновые варианты, основанные на Java-апплетах — заходите на соответствующий сайт и тренируетесь себе на здоровье. Но Java-апплеты обладают ограниченными возможностями, и все апплетные "тренажеры", которые мне попадались, выглядели несерьезно.

В приведенной таблице показаны основные программы, утвердившиеся на рынке за последние несколько лет. Отмечено наличие упражнений определенного типа: (И) — упражнения на интервалы, (Л) — на лады, (А) — аккорды, (О) — обращения аккордов, (П) — аккордовые последовательности, (В) — абсолютная высота тона, упражнения на развития абсолютного слуха, (М) — упражнения на мелодию, мелодические диктанты, (Р) — ритмические упражнения, (Г) — возможность ввода ответа голосом с использованием микрофона.

Цены на программы имеют большой разброс. Связано это иногда с разной комплектацией, но чаще всего с возможностью использования в локальной сети на нескольких компьютерах, с сетевой лицензией, которая может стоить на порядок дороже обычной. Почти для всех программ доступны демо-версии, а за относительно небольшие деньги можно приобрести полноценную версию для домашнего использования. Как правило, купить программу можно прямо в интернете по кредитной карточке.

Многие программы содержат упражнения на развитие абсолютного слуха и рекламные заверения в том, что месяц-другой — и вы станете "абсолютником". Не верьте. Способы развития абсолютного слуха уже десятилетия волнуют специалистов, но пока никаких гарантированных методик не существует. Феномен абсолютного слуха до сих пор не объяснен с научных позиций, а все теории, выдвигаемые на этот счет, можно считать только гипотезами. Правда, в последнее время появились сведения о методиках, которые можно признать более или менее успешными. Интересующихся отсылаю к книге П. Н. Бережанского "Абсолютный музыкальный слух", -М., 2000. Методы же, предлагаемые в рекламных брошюрах к некоторым программам, например, метод, "цветового слышания", уже давно признаны ошибочными.

Для описания возможностей программ были выбраны три типичных образца, разного уровня и разного ценового диапазона: EarPower, Earope и Auralia. Все они имеют демо-версии, которые можно скачать с сайтов производителей. Предназначены эти программы для развития относительного музыкального слуха.

Системные требования программ скромны: процессор Pentium и выше, несколько мегабайт на жестком диске, любая из версий Windows и любая звуковая плата с MIDI-интерфейсом и встроенным синтезатором. Все программы позволяют использовать для ответов MIDI-контроллер, а программы EarPower и Auralia — микрофон и собственный голос. Для тестирования программ я использовал компьютер с процессором Pentium IV, 256 Мб памяти, звуковой платой Creative Labs SB PCI 128, под управлением системы Windows XP. Из дополнительных средств ввода — MIDI-клавиатуру Roland A 33 и электретный настольный микрофон Dialog Flex Microphone стоимостью полтора доллара.

Ear Power

Эта программа выпускается американской фирмой Fast & Soft для платформы PC и имеет сейчас версию 3.0. Из описываемых программ она самая недорогая, но имеет наилучшее соотношение цена/качество и содержит достаточное количество упражнений для начальных тренировок. В качестве дополнения фирма Fast & Soft выпускает также программу Sight Singing Trainer для обучения пению нот с листа, а также экранный метроном EarSteady с функцией контроля темпа, вводимого с компьютерной клавиатуры или MIDI-контроллера.

Интерфейс EarPower прост настолько, насколько это возможно. В центре рабочего окна располагаются четыре закладки, соответствующие четырем типам упражнений: мелодия, ритм, интервалы и аккорды (рис. 2). На каждой закладке есть органы управления для настройки упражнений и выбора правильного ответа, чуть ниже — окошко для отображения результата (правильно/неправильно — correct/wrong) и кнопки, с помощью которых можно выбрать способ ввода ответа. Слева от закладок находятся несколько кнопок управления процессом тренировки. В нижней части окна, на черном поле, выводится подсказка по текущему упражнению.

Рис. 2

В программе есть два режима работы: тренировка и тест. Основное действие происходит в режиме тренировки — здесь вы сам себе хозяин. В любой момент можно перейти к любому из упражнений, настроить его по желанию, выбрать требуемый уровень сложности и отвечать на задания программы до тех пор, пока не надоест.

Для начала тренировки нажимать ничего не нужно — при выборе закладки с упражнением сразу же играется задание. После ответа в окошке (см. рис. 2) загорается результат, он же проговаривается еще и голосом (например — "You are right! " или "Try again"). Задание повторяется до тех пор, пока вы не ответите правильно, после чего играется следующее задание, которое можно начать и принудительно, нажав кнопку New в левой части окна. Само собой, есть и кнопка повтора задания (Repeat), на случай, если вы его успели забыть. В Ear Power эту кнопку можно нажимать сколько угодно раз, хотя в реальной жизни ученикам обычно дается ограниченное число попыток. Интересно, что правильный ответ программа сама никогда не показывает, даже если вы уже совсем сдаетесь. Правильный ответ можно найти только самому, перебирая все возможные варианты. Согласитесь, не очень удобно.

Уровней сложности в Ear Power семь — от начинающего (Beginner) до мастера (Excellent), выбираются они кнопками в левом нижнем углу окна. С какого уровня начать тренировки? Проще всего выяснить это, пройдя тестирование при первом запуске программы (кнопка Test в левой части окна). Тестирование покажет вашу подготовку по каждому из упражнений, а программа запишет достигнутый во время теста уровень в файл конфигурации. Уровень для каждого упражнения может получиться разным: например, по ритму — Average, а по аккордам — Beginner. Затем при работе над упражнением уровень сложности будет выбран автоматически на основе этих результатов. Конечно, вы можете изменять уровень сложности и по собственному желанию. Время от времени полезно снова проходить тестирование и наблюдать за собственным прогрессом.

В режиме теста программа начинает опрос последовательно, как настоящий учитель, начиная с крайней левой закладки (мелодического диктанта) и заканчивая определением аккордов. При этом вы не можете перейти к следующему заданию, пока не ответите на предыдущее. Начинается тестирование с уровня Average. Если с первой попытки вы правильно отвечаете на вопрос, программа переходит на уровень выше и задает новый. Если неправильно — на уровень ниже. Затем все повторяется для следующего упражнения. Тестирование можно прекратить в любой момент, повторно нажав кнопку Test. По окончании теста выводится табличка с результатами и статистикой правильных ответов за последний день работы (рис. 3). Эту табличку можно выводить и в режиме тренировки, нажав кнопку Show в левой части окна.

Рис. 3

В EarPower каждый раздел слуховой тренировки имеет по несколько видов упражнений, например, раздел "Интервалы" состоит из трех упражнений: определение интервалов на слух, определение основания и вершины гармонических интервалов, построение интервалов от заданной ноты. Выбор конкретного упражнения несколько запутан — необходимо заходить в окно, вызываемое из меню Options — "раздел" (например, Options — Intervals), и в этом окне выбирать нужное упражнение с помощью переключателя. При этом в главном окне нигде не отображается название упражнения, и о нем можно только догадываться по подсказкам, выводимым в нижней части окна. Кроме того, при изменении способа ввода ответа происходит неявное переключение вида упражнения. Например, в разделе "Интервалы" при выборе поименного способа ввода мы автоматически попадаем в упражнение "определение интервалов на слух". Поначалу такая неразбериха раздражает, но потом привыкаешь.

Конфигурацию всех упражнений можно сохранить в одном файле (с расширением С30), а позже в любой момент его загрузить. Это позволяет осуществить довольно простую схему подготовки задания преподавателем — для каждой категории учеников создается свой файл конфигурации и выдается на дискете в качестве домашнего задания. С программой поставляюется семь конфигурационных файлов с наиболее типичными вариантами настроек.

Earope

Программа Earope выпускается датской компанией Cope Media и до апреля 2000 года была известна под названием Earobics. Программа выпускается только для PC, причем с интерфейсом на разных языках, в том числе и на русском. Но русификация довольно корявая (особенно по части музыкальных терминов), поэтому я буду рассказывать об англоязычной версии, имеющей в настоящей момент номер 1.6.

Интерфейс программы прост и нагляден. Мне он показался гораздо удобнее, чем в EarPower. Даже такие мелочи, как подзвучка правильных и неправильных ответов, выполнены со вкусом, а это создает благоприятную атмосферу. Программа содержит семь модулей для тренировки, которые выбираются в верхней части окна (рис. 4). При этом все настройки модуля появляются в центре экрана, что облегчает работу — не надо лазить по всяким меню и окнам. Все, что нужно, — под рукой.

Рис. 4

Внизу окна располагается нотный стан (Music Paper), на котором выводятся задания и вводятся ответы. Еще ниже — виртуальная клавиатура. Справа от нотного стана есть камертон Ля (440 Гц), который служит для собственной настройки перед упражнением.

Тренировка в Earope состоит из серии однотипных заданий на определенную тему. Сначала вы выбираете модуль, с которым хотите работать, затем отмечаете флажками те элементы, которые нужно определять (например, в модуле интервалов — кварту и квинту). Программа будет давать в заданиях отмеченные элементы случайным образом. По умолчанию серия состоит из 20 заданий, но их число можно изменить в окне Other Settings (меню Options), в поле Problems in each exercise (рис. 5). Здесь же можно выбрать германскую нотацию, которая применяется и в отечественной практике, когда нота Си записывается как H, в отличие от англо-американской (B).

Рис. 5

В Earope за правильные ответы на задания начисляются очки, что придает тренировке дух состязательности при коллективном использовании программы. Панель очков расположена в левом верхнем углу рабочего окна (рис. 4). На ней отображается также количество верных и неверных ответов в серии. Очки начисляются по-разному в зависимости от способа ответа (например, за ввод ответа нотами очков дается больше, чем за ввод с виртуальной клавиатуры), а также от способа воспроизведения задания (например, гармонические интервалы оцениваются дороже, чем мелодические). По каждому модулю хранится "горячая" десятка пользователей и их результатов (рис. 6).

Рис. 6

Для начала тренировки нужно нажать кнопку Start в левой части окна. На кнопке начнет вращаться мячик с надписью "Earope", а программа даст первое задание в серии. Результат вашего ответа (правильно/неправильно) обозначается соответствующим звуком и цветом на панели очков. Правильный ответ показывается всегда, причем как на нотном стане, так и на виртуальной клавиатуре, что очень полезно — можно "прощупать" задание и на инструменте, и теоретически осмыслить. После отображения правильного ответа программа играет следующее задание в серии. Для повтора задания служит кнопка Repeat, а если вы "сдаетесь", нажмите кнопку Show Me, и программа покажет правильный ответ. В режиме тренировки можно изменять настройки воспроизведения (мелодически, гармонически или с педалью), в то время как другие настройки в этот момент недоступны. Можно чередовать способы ввода ответов, что очень удобно.

По завершении последнего упражнения в серии выводится результат, где отображается количество заработанных очков, а также позиции, по которым были допущены ошибки, вместе с числом ошибок (рис. 7). Если количество набранных очков достаточно велико, есть шанс попасть в "горячую десятку", где вам будет предложено записать свое имя.

Рис. 7

Одной из типичных настроек для всех модулей является поле Playback, в котором можно выбрать три способа воспроизведения заданий: Melodic, Harmonic и Sustained. При первом способе ноты элемента играются поочередно, одна за другой (в модуле интервалов, например, это означает, что интервал будет дан мелодически), при втором — одновременно (гармонически). Способ Sustained состоит в том, что ноты играются поочередно, но не снимаются и удерживаются до конца задания (так называемая "педаль"). Это удобно на первых этапах тренировок — можно запоминать одновременно и мелодическое, и гармоническое звучание элемента. Особенно хорош способ с педалью в упражнениях на аккорды.

Для каждого модуля можно задать свой темп упражнений в диапазоне от 10 до 800 ударов в минуту, для чего служит кнопка с изображением секундомера справа от виртуальной клавиатуры. При ее нажатии появляется всплывающее окно (рис. 8). Темп упражнений важен не только в модуле мелодий или ритма, но и в других модулях, где темп определяет паузы между звуками при мелодическом способе воспроизведения.

Рис. 8

Настройки всех упражнений можно сохранять в одном файле, а потом загружать (используются команды меню File). C программой поставляются шесть таких файлов, с настройками разной сложности. В Earope есть также режим виртуального "учителя", который рассмотрим далее.

В большинстве модулей Earope явного разделения упражнений по видам нет. Какой способ ввода выберете, такое упражнение и получите. Нет в программе и чисто теоретических упражнений на построение, например, интервалов или аккордов. Все упражнения имеют целью практическую тренировку слуха, и выполнены по принципу "слушаем — узнаем — строим".

Настройка MIDI-устройств производится на закладке Devices в окне MIDI Settings (меню Options — MIDI Settings, рис. 9). Поля MIDI In и MIDI Out вопросов не вызывают — первое определяет входной порт, к которому подключен внешний MIDI-контроллер, второе — выходной порт, который программа будет использовать для воспроизведения заданий. Для того, чтобы при нажатии клавиш на MIDI-клавиатуре слышать звуки, нужно активизировать порт MIDI Thru, список устройств в котором аналогичен списку в поле MIDI Out. Программа будет передавать входящие сообщения с MIDI-клавиатуры на этот порт. Благодаря наличию портов Out и Thru программа может использовать разные устройства воспроизведения: одно — для заданий, другое — для озвучивания MIDI-клавиатуры.

Рис. 9

Если устройство вывода выбрано одно и тоже, то желательно указать для портов Out и Thru разные номера MIDI-каналов. Тогда тембр заданий будет независим от тембра, которым озвучивается MIDI-клавиатура. При отмеченной опции GM Standard тембры будут выводиться в списке по названиям, иначе — по номерам.

Для контроля за наличием MIDI-сигнала есть индикаторы активности, расположенные справа от виртуальной клавиатуры. Красный загорается при активности входного порта (например, при нажатии клавиши на MIDI-клавиатуре), зеленый — при активности выходного (при воспроизведении звука).

Auralia

Программа Auralia выпускается австралийской компанией Rising Software для платформ PC и Mac, и в настоящее время имеет версию 2.1 (для PC). Программа является практической частью курса теории музыки, выпускаемого той же фирмой в виде обучающей программы под названием Musition. По сравнению с предыдущими программами, Auralia содержит больше всего упражнений и имеет наибольшую стоимость.

Рабочее окно программы (рис. 10) устроено очень просто: сверху есть четыре большие кнопки, с помощью которых выбирается один из модулей: Intervals & Scales, Chords, Rhythm и Pitch & Melody. При нажатии кнопки в центре окна появляется список упражнений, содержащихся в модуле. Кроме кнопок модулей есть две перетаскиваемые панели инструментов. Первая предназначена для перехода по уровням сложности, а также просмотра статистики ответов, вторая — для установки темпа упражнений (от 30 до 240 ударов в минуту).

Рис. 10

При выборе упражнения появляется окно настроек, которое обычно содержит только список уровней, но в некоторых упражнениях пресетные уровни можно игнорировать и выделять нужные элементы для тренировки (опция Custom Level, рис. 11). При выборе уровня в списке сразу же дается информация о том, какие элементы нужно определить.

Рис. 11

В программе есть замечательная контекстная справка по каждому упражнению, доступная по кнопке Info или команде Information главного меню (рис. 12). В справке кратко излагается теория, даются рекомендации о том, как определять элемент на слух, тут же можно прослушать звучание элементов, например, каждого интервала или аккорда.

Рис. 12

После выбора уровня сложности появляется окно упражнения, в котором и проходит основная работа. Для повторения вопроса служит кнопка Replay, для подтверждения ответа — ОК. Иногда (в ритмических упражнениях или в упражнениях на пение) подтверждать ответ не нужно, программа сама определяет, что ответ введен. После ответа выводится окно (рис. 13), содержащее классическое "Correct/Incorrect", а в некоторых упражнениях — подробное описание каждой допущенной ошибки. Здесь же для закрепления предлагается еще раз прослушать вопрос, а также перейти на уровень вверх или вниз.

Рис. 13

В упражнениях на ритм можно настраивать акценты на сильных долях и громкость метронома, в упражнениях на аккордовые последовательности — выделять басовую линию (меню Administration — Topics — Emphasis, рис. 14).

Рис. 14

В программе может использоваться режим виртуального "учителя" (Professor), а также режим тестирования. Эти режимы становятся доступны при создании классов и учеников, о чем поговорим далее. В этом случае порядок упражнений и отображение результатов могут отличаться от описанных. Хранение результатов, отображение статистики и печать отчетов также возможны только после создания профилей студентов.

Основные настройки производятся в меню Administration. Принцип настройки MIDI-устройств аналогичен программе Earope, только Auralia предлагает для выбора устройства вывода использовать панель управления "Звуки и аудиоустройства" Windows.

Ввод ответов

Ear Power. Программа предлагает все шесть возможных способов ввода ответов, о которых говорилось ранее. Правда, с характерной особенностью, которая чаще вредна, чем полезна — все варианты ответа можно "перещупать" и озвучить до окончательного выбора. Например, мелодические интервалы можно угадывать, перебирая клавиши экранной клавиатуры, слушая их, и только после того, как найдена нужная нота, подставлять ее в ответ. На самых начальных этапах слуховых тренировок это, может, и хорошо, но затем такая услуга превращается в медвежью.

Отключить возможность перебора нельзя (кроме случаев ввода с MIDI-контроллера или микрофона), можно только заставить себя не перебирать варианты ответа и не слушать их, а вводить ответ сразу. На обычных занятиях сольфеджио ученики не касаются клавиатуры инструмента при ответе и полагаются только на свой внутренний слух.

Виртуальный способ ввода выбирается нажатием кнопки с изображением рояля или гитары в нижней части рабочего окна. Экранная клавиатура имеет диапазон от До малой октавы до Ми второй. Над клавиатурой располагаются часть нотного стана и окошко, в котором отображается текущая нота (см. рис. 2). Экранный гитарный гриф (рис. 15) имеет двенадцать ладов, а, следовательно, звуки извлекаются в диапазоне от Ми большой октавы до Ми второй октавы, то есть высотный диапазон упражнений при гитарном способе ответа несколько шире, чем при клавишном. Для получения звука открытой струны нужно щелкнуть мышью по струне левее нулевого порожка, остальные звуки извлекаются щелчком по нужному ладу. Перебор (и озвучивание) клавиш или струн производится левой кнопкой мыши, ввод ответа — правой. При ответе иногда появляются зависшие ноты, "обрубить" которые можно, нажав клавишу Esc.

Рис. 15

Тембр, которым даются задания, зависит от того, какой виртуальный инструмент отображается в данный момент на экране. Этот тембр можно изменять по команде Options — Sound choice (рис. 16). По умолчанию для виртуальной клавиатуры используется GM-пэтч Acoustic Grand Piano, для гитарного грифа — Acoustic Steel Guitar. Кроме того, программа может играть каждое новое упражнение тембром, выбранным случайно. Тембр, который вы слышите при игре на виртуальных инструментах (а также при вводе с компьютерной клавиатуры или MIDI-контроллера), можно изменять независимо от того тембра, которым даются задания (поле My Sound).

Рис. 16

Способ ввода с компьютерной клавиатуры активен всегда, и его не нужно выбирать специально. Клавиши нижнего буквенного ряда соответствуют нотам от До до Си малой октавы, среднего ряда — от До диез до Ля диез, верхний буквенный ряд — от До до Си первой октавы, цифровые клавиши — от До диез первой октавы до Ре диез второй. При нажатии клавиш происходит перебор звуков, а для того, чтобы последняя нажатая клавиша стала ответом, нужно нажать Enter. В упражнениях на ритм в качестве ударного пэда работает клавиша пробела.

Нотный способ ввода прост как дважды два — на экране появляется нотный стан и инструмент "карандаш" (рис. 17). Ноты ставятся левой кнопкой мыши, а утверждаются в качестве ответа — правой. При передвижении карандаша по горизонтали к ноте добавляется знак альтерации. Самое печальное, что на нотном стане одновременно могут жить знаки альтерации только одного вида — диезы или бемоли. А знаков дубль-диеза и дубль бемоля нет вовсе. Это отчетливо показывает практическую направленность EarPower и почти полную непригодность для теоретического осмысления упражнений. Программе все равно, как вы там напишете аккорд — с диезами, бемолями, — лишь бы в нужные звуки попали. В некоторых случаях, кстати, записать аккорд или интервал нотным способом вообще невозможно — знаков не хватает. В меню Options в разделе Accidentals можно выбрать, какие знаки отображать на нотном стане — диезы или бемоли.

Поименный способ ввода включается кнопкой с изображением буквы N. Здесь также работают две кнопки мыши: левая — для перебора вариантов (с их озвучиванием), правая — для ответа. Варианты отображаются на экране в виде прямоугольников с названием ответа, либо с обозначением нотной длительности (рис. 18).

Рис. 18

При вводе ответа с внешнего MIDI-контроллера можно выбрать два режима: немедленного ответа и ответа с подтверждением. В первом случае каждая нажатая клавиша будет восприниматься как ответ, во втором ответ нужно подтверждать специально назначенной клавишей, обычно расположенной на одном из концов клавиатуры. Настройки выполняются в меню Options — MIDI Ports (рис. 19). Кроме клавиши, подтверждающей ответ (Play … to EVALUATE answer), можно выбрать клавиши для повтора задания и для отмены текущего ответа в упражнениях на ритм.

Рис. 19

Микрофонный способ ввода в EarPower — это, пожалуй, одно из главных достоинств программы. Все очень просто, удобно и наглядно, да еще и настройке поддается. Производитель рекомендует использовать емкостные микрофоны, причем их качество принципиальной роли не играет, подойдет и любой мультимедийный электретный микрофон. При использовании динамических микрофонов предупреждается о возможном некорректном определении высоты тона в нижнем регистре, и предлагается в этом случае баритонам петь на октаву выше, фальцетом. Я заметил, что на низких нотах нужно чуть больше времени для анализа, поэтому "тянуть" их приходиться дольше.

Качество голоса также влияет на способность EarPower правильно определять высоту тона. Чем ближе форма волны к синусоиде, то есть, чем менее обертонально окрашен голос, тем лучше. Так что с хриплым или простуженным голосом для ввода ответа придется изрядно потрудиться. При вводе ответа лучше петь гласные "А" или "О", а певческое вибрато, если оно у вас есть, "отключить".

При выборе микрофонного способа на экране появляется некое подобие хроматического тюнера с окошком, где в реальном времени отображается осциллограмма, поступающая на вход EarPower (рис. 20). "Иголка" тюнера колеблется около той ноты, которую определила программа. Маленькая клавиатура справа служит своеобразным камертоном, который удобно использовать для собственной настройки.

Рис. 20

Возможны два режима ввода ответа: с подтверждением и без. В первом случае для ввода ответа нужно щелкнуть по кнопке Evaluate и, удерживая ее нажатой, петь ноту до тех пор, пока иголка тюнера не зафиксируется около какой-либо отметки. После отпускания кнопки Evaluate программа проанализирует спетую ноту и вынесет вердикт. Если нужно спеть мелодию или аккорд, то для каждой ноты процедура повторяется. В режиме без подтверждения нужно просто некоторое время тянуть ноту, до тех пор, пока программа не скажет Correct или Wrong. Настройка режимов выполняется командой меню Options — Microphone Settings (рис. 21). В режиме без подтверждения можно выбрать число периодов волны, которое программа воспримет как достаточное для анализа (по умолчанию — четыре периода). Понятно, что от числа периодов зависит и время, в течение которого придется тянуть ноту.

Рис. 21

Здесь же можно выбрать свой певческий диапазон — от баса до сопрано. Программа будет давать упражнения только в данном диапазоне. Интересно, что Ear Power нормально воспринимает ноты, спетые октавой выше или ниже от заданной, поэтому можно вполне петь баритоном упражнения для сопрано.

Голос — не единственный источник звука при микрофонном вводе. Для ответа можно использовать акустический музыкальный инструмент. Главное — подобрать такое положение микрофона, при котором программа надежно определяет высоту тона. Пожалуй, есть только одно неудобство: работа в режиме с подтверждением ответа и кнопкой Evaluate, которую нужно нажимать и удерживать, в то время, как ваши руки заняты инструментом. Производитель предлагает в этом случае положить мышь на пол и перед ответом нажимать пальцем ноги на ее правую кнопку, удерживая кнопку во время звучания инструмента. В общем, и уши натренируете, и ноги...

Можно, конечно, использовать с акустическим инструментом и режим без подтверждения, однако посторонние шумы в помещении (и даже исполнительские шумы, например, скольжение по струне) программа вполне способна воспринять как неправильный ответ. Для отстройки от шумов служит ручка Filter (см. рис. 20). При ее вращении вправо программа становится менее чувствительна к помехам, но зато и громкость сигнала требует большую. Входная чувствительность определяется настройками микшера звуковой платы (как, впрочем, и активизация микрофонного входа). Ручка Volume в EarPower дополнительно усиливает или ослабляет приходящий на вход сигнал.

Микрофон в EarPower можно использовать не только для ввода нот, но и для упражнений на ритм. По-моему, это извращение, особенно при "простукивании" ритма голосом. Разработчики рекомендуют использовать короткие слоги типа "та-та", но мне с трудом удавалось настучать ритм даже щелчками языком и другими имитациями перкуссионных звуков, а слогами что-то вообще ни разу не получилось. Более-менее хорошо воспринимает программа хлопки в ладоши (собственно, в начальных классах музыкальной школы ритмы так и разучивают). Предполагаю, что подойдет и акустическая ударная установка.

При микрофонном способе в ритмических упражнениях появляется движок с индикатором (рис. 22). Движок служит фильтром от помех, аналогично ручке Filter, описанной ранее. При вводе ответа необходимо добиться, чтобы индикатор подпрыгивал выше движка, тогда есть шанс, что программа определит ритм правильно.

Рис. 22

Earope. Программа предлагает четыре способа ввода ответов: виртуальный, нотный, поименный и ввод с MIDI-контроллера. Все четыре способа активны одновременно, и их не нужно специально выбирать. Компьютерная клавиатура, хотя и может использоваться для быстрого вызова команд и настроек, но все же не позволяет наигрывать мелодии.

Самый простой способ ввода — поименный. Для ответа нужно щелкнуть левой кнопкой мыши по одному из вариантов. Во время упражнения перебирать и озвучивать варианты нельзя, щелчок по варианту сразу воспринимается как ответ. Однако если до начала упражнения щелкнуть по варианту правой кнопкой мыши, то программа озвучит вариант, покажет его на виртуальной клавиатуре в виде отпечатков пальцев и запишет нотами. Это очень удобно, особенно если вы не очень знакомы с тем или иным названием. Не знаете, что собой представляет аккорд "sus13(b9)", — нажимайте правую кнопку. В модуле ладов, аккордов и обращений при подведении мыши к варианту выводится содержательная подсказка.

Для виртуального ввода используется только экранная клавиатура, гитарного грифа в программе нет. Клавиатура имеет диапазон в четыре октавы (от До большой октавы до Си второй), До первой октавы отмечено серой точкой (см. рис. 4). Для ответа на некоторые упражнения необходимо знать опорную ноту, которая отображается на клавиатуре в виде отпечатка пальца. Нажатие клавиши в процессе упражнения программа сразу воспринимает как ответ. Если на первых этапах обучения ответ дать с ходу сложно, то можно включить режим перебора, при котором нажимаемые клавиши озвучиваются, но не воспринимаются программой. Включается режим кнопкой с изображением уха слева от клавиатуры. "Зависшие" ноты можно снять кнопкой Panic, расположенной ниже.

Для настройки тембров и громкости упражнений служит кнопка с изображением секундомера (см. рис. 4 и рис. 8). Параметр Volume определяет громкость на MIDI-канале, а Velocity — динамику, с которой будут нажиматься ноты на виртуальной клавиатуре. Тембр, которым программа дает задания, выбирается движком Earope Sound, тембр, которым играет виртуальная клавиатура, — движком MIDI/Thru Sound.

В каждом модуле программы можно индивидуально установить верхнюю и нижнюю границы высотного диапазона, из которого даются задания. Для этого нужно щелкнуть по клавиатуре мышью при нажатой клавише Ctrl. При щелчке левой кнопкой настраивается нижняя граница, при щелчке правой — верхняя. Те части клавиатуры, которые в упражнениях не используются, помечаются сверху красной линией. Earope позволяет сузить границу с каждой стороны не более чем на октаву, а если для упражнения выбранного вами диапазона будет не хватать, программа расширит диапазон.

Для ввода ответа в модуле ритма виртуальная клавиатура не используется. При наведении на нее мыши курсор превращается в барабан с палочками. Ритм можно настукивать правой и левой кнопками мыши, и этому вполне реально научиться, но, конечно, удобнее использовать MIDI-клавиатуру или пэды. Можно использовать и обе клавиши Shift на компьютерной клавиатуре, представив свои пальцы палочками барабанщика.

Ввод ответов с MIDI-контроллера дублирует виртуальную клавиатуру. Большинство ее настроек, в частности тембры и громкость канала, работают здесь аналогично. На MIDI-контроллер можно повесить несколько управляющих команд, которые настраиваются на закладке Remote Keys окна MIDI Settings (рис. 23). В их числе команды включения/выключения перебора звуков без ввода ответа, повтора задания и подтверждения операций.

Рис. 23

Нотный способ ввода в Earope выполнен на пять баллов — очень удобно и интуитивно понятно. При подведении мыши к нотному стану курсор принимает форму пера. Для ввода ноты точного попадания на линейку нотоносца не требуется, достаточно ткнуть перо в любое место и удерживать левую кнопку мыши. При этом перо исчезает, а участок нотоносца в районе ввода увеличивается (рис. 24). Пока кнопка мыши нажата, ноту можно перемещать вверх и вниз, при отклонении мыши вправо к ноте добавляется диез, влево — бемоль, при более сильном отклонении — дубль-диез или дубль-бемоль. При отпускании кнопки введенная нота воспринимается программой как ответ. Если вы щелкнули по нотному стану случайно, то, удерживая левую кнопку мыши нажатой, щелкните правую, — тем самым вы откажетесь от ответа, и программа не засчитает его как ошибочный.

Рис. 24

Нотный способ имеет в Earope одну особенность — вам не обязательно вводить ноту с правильным знаком альтерации. Например, если в упражнении на интервалы программа просит построить квинту вверх от Ля бемоль, то можно (по незнанию или случайно) ввести ноту Ре-диез. Программа засчитает ответ как правильный, хотя с точки зрения теории правильный ответ — Ми бемоль. Сама программа ответы на упражнения всегда отображает корректно, и в данном случае ваш Ре-диез молча исправит на Ми-бемоль.

Auralia. Программа предлагает те же способы ввода ответов, что и Earope, плюс микрофонный. Обычно активен только один из способов, например, в упражнениях на пение — только микрофонный.

Чаще всего используется поименный способ ввода. В некоторых упражнениях он комбинируется с инструментальным, при этом внизу экрана всплывает окошко с виртуальной клавиатурой. Эта клавиатура показалась мне очень маленькой и неудобной.

Особенностью программы является то, что звуки упражнений настраивать нельзя, в большинстве мелодических упражнений используется фортепиано, иногда духовые инструменты. Можно, правда, в настройках для класса студентов включить опцию, при которой программа будет выбирать тембры упражнений случайно.

Микрофонный способ ввода в программе мне не очень понравился, поскольку он совершенно не нагляден. Для ответа голосом нужно нажать кнопку Start и петь "в никуда" — средства контроля за высотой тона на экране нет. Для анализа высоты тона используется технология Sound2MIDI фирмы AudioWorks (соответствующая библиотека устанавливается вместе с Auralia). В упражнениях, где нужно петь несколько нот подряд, не рекомендуется петь ноты легато, лучше в конце каждой ноты делать небольшую паузу. Предпочтительно петь слогами, начинающимися с согласных (как это и делается в сольфеджио).

В программе проводится довольно подробный анализ ответов. Например, если вы пели с ошибками, то в окне результатов программа опишет каждую ошибку: покажет спетую ноту и ту, которую надо было спеть (рис. 25).

Рис. 25

Интервалы

Есть два основных способа, помогающих определить интервал на слух. Первый состоит в пропевании (вслух или про себя) звукоряда, начиная от основания интервала, и подсчета спетых ступеней по достижении вершины интервала. Например, услышав первый звук (скажем, До), начинаем петь Ре, Ми и т. д. до тех пор, пока не "наткнемся" на верхний звук заданного интервала. Способ этот не всегда приемлем и довольно медленен.

Второй популярный способ — ассоциативный. Практически любой простой интервал можно найти в начале известной мелодии. Например, большая секста вверх — это начало песни "В лесу родилась елочка", кварта вверх — начало гимна СССР, малая секста вниз — "Love Story" Фрэнсиса Лэя и т. п. С гармоническими интервалами труднее, поскольку обе ноты в них звучат одновременно. Эти интервалы можно различать по характерной окраске, которая запоминается в процессе тренировок.

При пении интервалов применяются те же способы, но чаще предпочтителен второй. Интервал сначала представляется внутри себя (на основе ассоциаций), а затем уже поется.

Ear Power. Программа предлагает три вида упражнений на интервалы: определение интервалов на слух, определение основания и вершины гармонических интервалов, построение интервалов от заданной ноты. Выбор упражнения и настройка производятся в окне, вызываемом по команде Options — Intervals (рис. 26).

Рис. 26

В программе можно выбирать для работы только простые интервалы (кроме примы, которая, по непонятным причинам, отсутствует в списке возможных). Интервалы могут даваться мелодически или гармонически, от заданной или произвольной ноты, в заданном или произвольном направлении.

При определении интервалов на слух программа допускает только поименный способ ввода ответа. Интервалы даются мелодически или гармонически в зависимости от нажатой кнопки в левой части рабочего поля (рис. 27). Если выбран уровень подготовки Average или ниже, то поиск ответа облегчается: программа озвучивает интервалы при щелчке по их названиям левой кнопкой мыши. Так что найти правильный ответ можно элементарным перебором. Мне кажется, такая возможность очень полезна на начальных этапах обучения — при переборе волей-неволей запоминается название интервала и его характерное звучание.

Рис. 27

Второй вид упражнений на интервалы в Ear Power привел меня в замешательство — программа играет гармонический интервал и просит найти его основание и вершину. Все это происходит без всякой тональной настройки и вообще вне тональности. В таких условиях только человек с абсолютным слухом может дать правильный ответ и назвать обе ноты, входящие в интервал. Но поскольку есть возможность перебора, когда нажимаемые клавиши, струны или ноты озвучиваются, то ответ может найти и человек с относительным слухом — для этого ему нужно потыкаться в экранную клавиатуру, гитарный гриф или нотные линейки, либо "нащупать" нужный интервал на MIDI-инструменте. Вот только зачем это нужно, непонятно. Для освоения инструмента, что ли, или нотной грамоты?

Единственную практическую пользу этого упражнения я вижу только при микрофонном способе ответа. В этом случае развиваются сразу две способности: повторять голосом услышанный звук (основание или вершину интервала) и правильно интонировать второй звук интервала.

Третий вид упражнений — построение интервала от заданной ноты — более традиционен. Программа играет ноту и просит построить от нее интервал вверх или вниз. При этом для всех способов ввода, кроме микрофонного, вверху рабочего поля выводится задание наподобие "Find the Minor sixth below A" (построить малую сексту вниз от Ля), а опорная нота выделяется на клавиатуре или грифе, либо отображается на нотном стане. При микрофонном способе вопрос может звучать, например, так: "Sing the Major third below G" (спеть большую терцию вниз от Соль). Мне кажется, это упражнение имеет наибольшую практическую ценность при вводе ответа голосом, причем на любом этапе обучения.

Ввод ответа инструментальным способом — неважно, виртуальным на экране или реальным с MIDI-инструмента — определенно полезен на начальном этапе, когда нужно научиться находить интервалы на клавиатуре фортепиано или грифе гитары. Из-за недостатков нотного способа ввода в Ear Power правильное выполнение упражнения этим способом не всегда возможно. Например, построить большую терцию вверх от Ля диез без ввода знака дубль-диеза невозможно, а такого знака в программе нет.

Earope. При поименном способе ввода упражнение будет называться "определение интервалов" — программа играет интервал, а вы должны узнать его и щелкнуть мышью по его названию. При вводе ответа инструментальным или нотным способом упражнение будет называться "определение интервалов и построение их от заданной ноты". Эта нота указывается на нотном стане и на виртуальной клавиатуре, так что проблемы с поиском исходных звуков (как в программе EarPower) отпадают.

Earope предлагает интервалы шириной до трех октав, что более чем достаточно. Переключателем Octaves (рис. 28) можно выбрать текущий диапазон для тренировки, что очень удобно — лишние названия интервалов не занимают места на экране и не требуют вашего внимания. При двухоктавном диапазоне названия интервалов даются до децимы, а более широкие интервалы просто выбираются флажком, находящимся в той же строке таблицы, что и простой интервал. При выборе трехоктавного диапазона названия интервалов даются только простые, а составные выбираются аналогично.

Рис. 28

Для быстрого включения в задание характерных интервалов удобны пресеты: Perfect (совершенные консонансы — прима, октава, кварта, квинта и составные от них), Consonant (несовершенные консонансы — терции, сексты и составные от них), Dissonant (диссонансы — секунды, септимы, тритон и составные от них).

Интервалы могут даваться от заданной или произвольной ноты (поле Root Note), в заданном или произвольном направлении (поле Direction), одним из трех способов: мелодически, гармонически или с педалью на первом звуке.

Auralia. Предлагаются три упражнения на интервалы: сравнение интервалов (Interval Comparison), определение интервалов на слух (Interval Recognition) и пение интервалов (Interval Singing). Все они содержатся в модуле Intervals & Scales.

Сравнение интервалов — это хорошее упражнение для первых этапов тренировки, с него обычно и начинают в музыкальных школах. Программа играет подряд два интервала мелодически, то есть нота за нотой, а вы должны определить, какой из них больше или меньше (шире или уже, рис. 29). Способ ввода ответа — поименный, с выбором нужного варианта мышью или с клавиатуры. При этом нужно внимательно читать вопрос: программа довольно коварна в том плане, что спрашивает каждый раз с противоположных позиций. Например, в одном задании может спросить "был ли первый интервал больше, чем второй", а в другом — "был ли второй интервал меньше, чем первый". В упражнении есть пять уровней сложности. На первом уровне оба интервала начинаются с одной и той же ноты и являются восходящими, на пятом — с разных нот и даются в разных направлениях.

Рис. 29

Упражнение по определению интервалов на слух содержит 14 уровней сложности, но можно произвольно выбрать нужные интервалы и способ их игры (Custom Level, рис. 30).

Рис. 30

Интервалы могут быть шириной до двух октав, но непонятно, по каким причинам среди них отсутствует прима. Направление мелодических интервалов выбирается в поле Play Intervals, но если отмечена опция Play Intervals Together (странное название), то все интервалы будут даваться гармонически. Можно использовать поименный и инструментальный способы ввода, при этом на виртуальной клавиатуре выделяется опорная нота (рис. 31).

Рис. 31

На первом уровне сложности даются кварта, квинта и октава (от одной и той же ноты), на следующих уровнях постепенно добавляются другие интервалы и меняется способ их игры (вверх, вниз, с разным основанием и вершиной). Восьмой уровень закрепляет интервалы меньше октавы. Дается короткая мелодия, а программа просит определить интервал между двумя ее первыми или последними нотами. Замечательное упражнение, развивающее музыкальную память и подготавливающее слух к мелодическому диктанту. На следующих уровнях добавляются составные интервалы, а на последнем уровне составные интервалы закрепляются тем же способом — в начале или в конце мелодии.

Упражнение на пение интервалов настраивается аналогично предыдущему с той лишь разницей, что интервалы даются только простые, до октавы включительно (это и понятно, не у каждого диапазон голоса позволяет петь широкие интервалы). Есть семь уровней сложности, но можно настраивать упражнение и произвольно, выбирая нужные интервалы и способ исполнения: вверх, вниз или комбинированный. При увеличении уровня сложности в упражнение постепенно добавляются новые интервалы. Программа играет ноту и предлагает спеть какой-либо интервал вверх или вниз от нее (рис. 32). При этом допускается пение на октаву выше или ниже, если ваш диапазон не позволяет исполнить интервал в нужной октаве. Однако при правильной настройке диапазона (которая возможна при создании собственного профиля) таких проблем возникать не должно.

Рис. 32

Упражнения, отсутствующие в программах. Типичные упражнения, которых нет ни в одной из рассмотренных программ — работа с интервалами в тональности: пропевание интервалов в тональности (например, всех квинт), пропевание характерных интервалов с разрешением (например, разрешение уменьшенной квинты в большую терцию в тональности До мажор).

Очень хороши упражнения на разрешения интервалов, когда играются два интервала подряд и требуется определить (на слух, конечно) название первого интервала на основании его разрешения во второй, при этом указав направление движения верхнего и нижнего голоса. Полезны упражнения и на цепочки интервалов, в которых задание может выглядеть, например, так: спеть от ноты Ре вверх квинту, от полученной ноты вниз малую терцию, от нее вверх кварту и т. д. В музыкальных училищах практикуется еще такое упражнение: играются, например, четыре интервала подряд в крайних регистрах фортепиано, причем довольно быстро, их нужно определить на слух и назвать.

Лады

Для определения лада на слух нужно запомнить характерные последовательности интервалов между его ступенями. Например, в натуральном мажоре — это две больших, затем малая секунды, затем три больших и снова малая (формула "тон — тон — полутон — два тона — полутон"). Если знать структуру лада, выраженную подобными формулами, то особых сложностей в его определении не возникает. Пение лада также основано на знании ладовых формул.

Earope. В модуле ладов (Scales) возможен только поименный и инструментальный способы ввода ответа. В первом случае упражнение можно назвать "определение лада", во втором — "определение лада и построение его на клавиатуре фортепиано". Причина, по которой в этом упражнении нельзя вводить ответ нотами, мне непонятна. Видимо, авторы программы считают, что теоретическое осмысление ладов — задача исключительно композиторская и для практической тренировки слуха не столь уж важна. Несмотря на это, правильный ответ все же отображается на нотном стане вместе с "отпечатками" пальцев на виртуальной клавиатуре.

От обилия предлагаемых для тренировки ладов (рис. 33) может закружиться голова, но, честно говоря, я не уверен, что определение на слух какого-нибудь локрийского лада с повышенной второй ступенью принесет практическую пользу. А вот как раз необходимые варианты мажора и минора с повышенными и пониженными ступенями в программе отсутствуют.

Рис. 33

Предлагаемые лады поделены на пять категорий: диатонические семиступенные (авторы программы их называют обращениями натурального мажора), обращения гармонического и мелодического минора (более чем странное название), симметричные (уменьшенные лады двух видов, целотонный и хроматический лад) и мажорная/минорная пентатоника вместе с блюзовым ладом. Названия многих из этих ладов, а также их нотация — вопрос спорный и к тренировке слуха имеющий мало отношения. Самый простой способ понять, что скрывается за тем или иным названием, — щелкнуть по нему правой кнопкой мыши. При этом программа запишет лад на нотном стане, покажет на виртуальной клавиатуре и сыграет его.

В настройках модуля можно указать фиксированную или произвольную тонику лада (поле Root Note) и, так же как в других модулях, выбрать один из трех способов воспроизведения. На мой взгляд, единственно приемлемый способ в ладовых упражнениях — мелодический, когда программа играет лад нота за нотой, начиная от тоники, так же, как это делает преподаватель на уроках сольфеджио. Ну, еще куда ни шло — способ с педалью, когда ступени лада наслаиваются одна на другую и по достижении последней ступени звучат все одновременно. Но гармонический способ, по-моему, здесь неприменим — попробуйте определить лад из той каши, которая получается при одновременном извлечении семи звуков. Хотя разработчики уверяют, что в этом случае можно "ближе" прочувствовать лад.

Еще одна странность в ладовом модуле Earope — все лады даются от тоники только вверх. Почему нельзя выбрать направление "вниз" или "произвольно", не очень понятно, тем более, что некоторые характерные ладовые обороты имеют смысл только в одном из направлений (например, верхний тетрахорд мелодического минора — в восходящем, а мелодического мажора — в нисходящем). Учитывая, к тому же, странность классификации и обозначения ладов в Earope, весь ладовый модуль в этой программе мне показался каким-то надуманным, слишком теоретическим и, в некотором роде, даже некорректным.

Auralia. По сути, в программе есть два упражнения на лады: определение лада на слух и пение лада. Но каждое из них разбито на два класса сложности, с разным набором ладов. Так что всего упражнений четыре: Scales (определение лада, начальный набор ладов), Advanced Scales (дополнительный набор), Scale Singing (пение лада, начальный набор), Advanced Scale Singing (дополнительный набор). Ладовые упражнения содержатся в модуле Intervals & Scales.

Начальный набор состоит из натурального мажора, натурального, гармонического и мелодического минора, мажорной и минорной пентатоники, хроматического и блюзового ладов, а также натуральных семиступенных ладов. Дополнительный набор состоит из ладов типа "би-боп", уменьшенных, увеличенных, доминантных и альтерационных ладов других видов (рис. 34). Опять же, их названия не являются общепринятыми (тем более в отечественной практике), поэтому за разъяснением структуры конкретного лада лучше обратиться к справке, нажав кнопку Info.

Рис. 34

Способы работы с обычным и дополнительным наборами упражнений одинаковы. В упражнении на определение лада возможны поименный и инструментальный способ ввода (рис. 35). Лады даются мелодически, нота за нотой, но только вверх от тоники. Почему — опять же непонятно. Тоника лада выделяется на виртуальной клавиатуре и выбирается программой случайным образом. Для упражнения с начальным набором ладов есть восемь уровней сложности, с дополнительным — шесть. С каждым новым уровнем добавляются новые лады, но не меняется способ их игры. Можно выбирать лады и по своему усмотрению (Custom Level).

Рис. 35

В упражнениях на пение лада программа играет тонику и просит спеть от нее заданный лад вверх (рис. 36). В поле Progress ступени лада показаны в виде лампочек, которые загораются по мере пропевания ступеней. После нажатия кнопки Start нужно петь ступени, начиная с тоники, каждую ступень поем до тех пор, пока соответствующая лампочка не загорится. Это будет означать, что программа определила спетую ноту. Если вы забыли тонику, ее можно повторять в любой момент ответа, нажав кнопку Replay the given note. Тоника выбирается программой случайным образом.

Рис. 36

Если вы чувствуете, что сделали ошибку, можно начать пение заново, с тоники, нажав кнопку Start Again. При пении допускаются октавные переносы звуков, если вам не хватает диапазона. Уровни сложности в упражнениях на пение аналогичны уровням в упражнениях на определение лада.

Упражнения, отсутствующие в программах. Почему-то среди представленных в программах ладов нет обычного мажора и минора с альтерацией неустойчивых ступеней. Так, например, в мажоре в восходящем движении могут повышаться II и IV ступень, в нисходящем — понижаться II, VI и VII. Упражнения на определение таких ладов типичны в нашем музыкальном образовании.

Полезны также упражнения, в которых нужно петь ступени какого-либо лада вверх или вниз, например, в тональности Ре мажор сначала спеть I ступень, от нее вверх — V ступень, от нее вниз — II и так далее. Это упражнение вырабатывает и закрепляет ладовое чувство. Полезны упражнения на пропевание части лада с какой-либо ступени, а также упражнения на цепочки ладов, например, спеть вверх мелодический минор, а от него вниз — гармонический мажор и т. д.

Аккорды и их обращения

На первых этапах тренировок нужно запомнить характерное звучание каждого аккорда, например, светлую окраску мажорного трезвучия и темную, печальную минорного. По плотности аккорда можно судить о том, является ли он трезвучием или септаккордом. Характерная окраска разных септаккордов запоминается довольно легко.

Определение обращений — задача посложнее, здесь решающую роль играет понимание структуры аккорда, перемещения тонов и очень часто — возможные разрешения. Важно также четко слышать бас аккорда, именно на основании баса (или его разрешения) и определяется обращение. Например, в обращении трезвучия нужно сначала определить бас и сравнить его с основным тоном. Если бас таковым не является, то он как бы "просится" в основной тон. Пропевая про себя это движение, обращение определить довольно легко. Еще один способ — запоминание характерной окраски звучания обращения. Иногда подойдет и ассоциативный способ, если знакомая композиция содержит обращение какого-либо аккорда в явном виде.

Ear Power. Предлагаются три вида упражнений на аккорды: определение аккордов на слух, определение входящих в аккорды звуков и построение аккордов от заданного голоса.

Первое упражнение выглядит аналогично упражнению по определению интервалов, с той лишь разницей, что аккорды могут даваться в нормальном и разложенном (арпеджированном) виде, в зависимости от нажатой кнопки Arpeggio или Harmonic (рис. 37). Точно так же при уровне подготовки Average и ниже аккорды озвучиваются при щелчке мышью по их названиям.

Рис. 37

Второе упражнение при инструментальном вводе ответа имеет ту же нулевую практическую ценность, что и в случае с интервалами. Искать три или четыре звука без знания хотя бы одной опорной ступени, не имея абсолютного слуха, — это все равно, что искать ночью черную кошку. Конечно, можно сначала отыскать методом перебора бас или сопрано, а уже от найденных звуков — остальные, но это вряд ли поможет развитию музыкальных способностей. Совсем другое дело — использовать для ответа микрофон, пропевая голосом звуки аккорда. В этом случае упражнение превратится в мощное средство тренировки слуха.

Третье упражнение выглядит проще: программа играет в аккорде только бас или сопрано и просит построить остальные звуки так, чтобы аккорд соответствовал заданному названию. Например, вопрос может звучать так: "Find 2 notes above D to get a Major chord" (построить два звука вверх от Ре, чтобы получилось мажорное трезвучие). Нотный способ в этом упражнении вообще мало применим, поскольку правильно записать аккорд в условиях нотных ограничений Ear Power практически невозможно. Инструментальный способ развивает умение находить нужные аккорды на инструменте. Но наиболее полезен, опять же, микрофонный способ.

Теперь о том, какие аккорды предлагает Ear Power для тренировки. В программе аккорды делятся на две категории: фортепианные и гитарные. С точки зрения теории музыки это звучит странно, но на практике такое разграничение довольно удобно, особенно при инструментальном способе ответа. Например, кластеры на гитаре взять практически невозможно, поэтому они относятся к фортепианной группе. Аккорды, взятые гитарным приемом баррэ и состоящие более чем из четырех звуков, очевидно, имеют смысл только в гитарной группе. В каждой группе есть 30 пресетных и 30 пользовательских аккордов, так что общее число аккордов достигает 120. Однако в каждый конкретный момент для тренировки доступны аккорды только из одной "тридцатки" (рис. 38).

Рис. 38

В число пресетных аккордов входят мажорное и минорное трезвучия с обращениями, уменьшенное и увеличенное трезвучия, трезвучия с побочной квартой и секундой. Из септаккордов — малый мажорный (доминантсептаккорд) и малый минорный с обращениями, большой мажорный, а также полууменьшенный квинтсекстаккорд. Специфические фортепианные пресеты — доминантсептаккорд с побочными квартой и секундой, большой и малый мажорные нонаккорды, минорный нонаккорд, аккорды, построенные по квинтам, квартам и три варианта кластеров. Специфические гитарные пресеты — мажорное и минорное трезвучия с обращениями, взятые приемом баррэ, малый мажорный и малый минорный септаккорды, большой мажорный нонаккорд, взятые баррэ, большой мажорный нонаккорд с расщепленной терцией.

Для создания пользовательских аккордов служит команда Custom Chords меню Option (рис. 39). При первом запуске этой команды в окне появятся копии пресетных аккордов. Для создания собственного аккорда нужно отредактировать имеющийся в списке, заменить его имя и задать новую структуру, щелкая по клавишам виртуальной клавиатуры или по ладам на грифе. После чего нажать кнопку Save. Ear Power позволяет создавать аккорды с числом звуков не более шести. Пользовательские аккорды хранятся в файле chords.epc, который находится в каталоге программы. Имеет смысл сделать резервную копию этого файла на случай переустановки программы.

Рис. 39

Аккорды могут даваться как с фиксированного баса, так и с произвольного, что выбирается настройкой в поле Root (рис. 38). При фиксированном басе пресетные аккорды в основном виде даются от ноты До, пользовательские аккорды — от той ноты, с которой они были запрограммированы.

Earope. В этой программе аккорды и их обращения разнесены по разным модулям: Chords и Inversions соответственно. Аналогично другим модулям программы, здесь есть два варианта упражнений: с построением или без.

В модуле Chords (рис. 40) все аккорды даются в основном виде, то есть с основным тоном в басу. При поименном способе ввода необходимо определить аккорд качественно (трезвучие, септаккорд и т. п.), а при инструментальном или нотном — определить и построить его вверх от баса. Бас аккорда указывается как на нотном стане, так и на виртуальной клавиатуре, так что, в отличие от программы EarPower, особых проблем с построением не возникает. На начальных этапах тренировки удобнее использовать поименный способ, а когда характерное звучание аккордов запомнится, можно заняться их построением.

Рис. 40

Модуль Chords содержит 48 аккордов. В их число входят мажорное и минорное, увеличенное и уменьшенное трезвучия, трезвучия с побочной секундой и квартой. Из септаккордов — большой и малый мажорные, большой и малый минорные, полууменьшенный и уменьшенный. Есть различные варианты нонаккордов, а также аккордов, состоящих из шести и семи звуков. Плюс около двадцати альтерированных аккордов. Одним словом, достойный набор. Есть также четыре пресета для быстрого выбора целых групп: Triads (трезвучия), 7th chords (септаккорды), Unaltered (неальтерированные), Altered (альтерированные). Названия некоторых аккордов не являются общепринятыми, и структуру конкретного аккорда проще понять, щелкнув по его названию правой кнопкой мыши. Программа запишет аккорд на нотном стане, покажет на виртуальной клавиатуре и сыграет его.

Аккорды могут даваться от заданного или произвольного баса (поле Root note), одним из трех способов воспроизведения, о которых говорилось ранее. В настройках модуля есть также функция Include Inversions (поле Voicing). При ее включении аккорды даются вперемежку двумя способами: обычным и в виде слоеного пирога (в басу всегда находится основной тон, а в верхних голосах — остальные звуки аккорда в разных положениях). При этом интервал между басом и первым следующим наверх звуком (тенором) может изменяться, а к верхним голосам может прибавляться основной тон. Таким образом, в верхних голосах формируются своеобразные обращения аккорда.

Функция Include Inversions очень полезна, поскольку развивает способность определять аккорд в развернутом виде и в разных мелодических положениях, а именно так аккорды чаще всего употребляются в музыке. Определить и записать развернутый аккорд нотным способом гораздо сложнее, но программа того и не требует — достаточно щелкнуть по названию аккорда. Конечно, в этом случае очков дается меньше.

Можно настроить программу так, чтобы перед каждым аккордом игрался его бас. Это иногда облегчает определение аккорда, особенно с включенной функцией Include Inversions. Соответствующая опция находится в окне Other Settings (меню Options).

Модуль Inversions содержит обращения трезвучий и септаккордов, и этого вполне достаточно для тренировок — в музыкальной практике обращения нонаккордов и аккордов с числом звуков более пяти встречаются редко и рассматриваются несколько под другим углом. Из трезвучий в модуле есть мажорное, минорное и уменьшенное, из септаккордов — большой мажорный, доминантсептаккорд, малый минорный и полууменьшенный.

Выбор нужных обращений для тренировки довольно очевиден (рис. 41). Обращения могут даваться одним из трех способов воспроизведения, с заданным или произвольным основным тоном. Для ответа нотным или инструментальным способом необходимо знать основной тон аккорда — он выводится вверху нотного стана.

Рис. 41

Если обращение точно определить не удается, но слышно качество аккорда (например, мажорное трезвучие или доминантсептаккорд), то можно щелкнуть мышью по крайнему левому столбцу, по названию основного вида аккорда. Программа засчитает ответ, но очков даст немного.

Auralia. Для работы с аккордами и их обращениями в модуле Chords есть два упражнения: определение аккордов на слух и пение аккордов. Но каждое из них разбито еще на два, которые отличаются только набором аккордов (классический и джазовый набор). Так что всего упражнений четыре: Chord Recognition, Jazz Chords, Chord Singing и Jazz Chord Singing. Еще в программе есть упражнение Note Recognition, которое находится в модуле Pitch & Melody, но, по сути, имеет отношение к интервалам и аккордам, поэтому рассмотрено в этом разделе.

Классический набор аккордов включает в себя мажорное и минорное трезвучия со всеми обращениями, увеличенное и уменьшенное трезвучия, а также доминантсептаккорд со всеми обращениями. К джазовым аккордам отнесены другие септаккорды, нонаккорды, аккорды с повышенными и пониженными ступенями, побочными тонами и т. п. (рис. 42).

Рис. 42

Названия многих аккордов довольно специфичны, но контекстная справка решает все проблемы. Можно создавать и собственные аккорды, выбрав команду Topics — Chords меню Administration (рис. 43).

Рис. 43

Для ответа на упражнения по определению аккордов можно использовать поименный или инструментальный способы (рис. 44). При этом последний немного сложнее. На виртуальной клавиатуре помечается бас аккорда, и нужно, определив на слух обращение, сыграть аккорд нота за нотой — программа принимает только последовательный способ ввода нот. Почему нельзя сыграть аккорд гармонически — непонятно. Аккорды даются от произвольного баса, в упражнении с классическим набором гармонически или арпеджированно (есть опция для настройки), в упражнении с джазовым набором — только гармонически. В обоих упражнениях по пять уровней сложности, на каждом уровне дается разный набор аккордов. Начинается все с аккордов в основном виде, затем постепенно добавляются их обращения. Можно выбирать аккорды для тренировки и по своему желанию (Custom Level).

Рис. 44

В упражнениях на пение аккордов (рис. 45) программа играет основной тон и просит спеть нужный аккорд вверх. При этом, если аккорд в основном виде, то петь нужно от данной ноты, если в обращении, то самостоятельно выбрать бас. Индикатор Progress с лампочками работает так же, как и при пении ладов. В окне результатов программа показывает допущенные ошибки. Набор аккордов для пения и уровни сложности аналогичны упражнениям на определение аккордов.

Рис. 45

Упражнение Note Recognition из модуля Pitch & Melody (рис. 46) состоит в следующем. На первом и втором уровнях сложности программа играет гармонический интервал, после чего просит спеть его основание или вершину. На третьем и четвертом уровнях играются трехголосные аккорды. При этом нужно спеть верхний, нижний или средний голос. На четвертом уровне вопрос может быть поставлен иначе: спеть основной тон аккорда. В этом случае нужно определить на слух обращение трезвучия и на основании этого найти, в каком голосе находится основной тон.

Рис. 46

Упражнения, отсутствующие в программах. К ним относятся, прежде всего, упражнения на определение мелодического положения и расположения аккордов в четырехголосном изложении.

В рассмотренных программах проигнорирована работа с аккордами в тональности (то есть разрешение аккордов), хотя это одно из основных упражнений. Например, по разрешению аккорда необходимо назвать его обращение. Особенно это касается альтерированных субдоминант и вводного септаккорда. В училище, как правило, аккорды даются в широком расположении, а то и вовсе "размазанными" по всей клавиатуре, что подготавливает слух к анализу настоящих музыкальных произведений, где используется насыщенная фактура в огромном высотном диапазоне. В рассмотренных программах, наоборот, аккорды даются только в тесном расположении, что приемлемо только на начальных этапах тренировки.

Особенно хороши упражнения на пропевание разрешений аккордов: сначала поется первый аккорд, начиная от баса, затем его разрешение. Это упражнение дает прочувствовать движение каждого голоса аккорда. Также хороши упражнения на цепочки, когда, например, задание звучит так: от ноты Фа спеть вверх мажорный квартсекстаккорд, от полученной ноты вниз доминантный секундаккорд, от него вверх минорное трезвучие и т. д. Это упражнение закрепляет строение аккордов лучше, чем десяток страниц теории.

Аккордовые последовательности

Упражнения этого типа — прямая дорожка к дисциплине, называющейся гармонией. Запись аккордовых последовательностей (сокращенно АП) требует внимательного прослушивания баса, мелодии и средних голосов, их движения и, конечно, знания структуры аккордов, их обращений, разрешений, понимания гармонических функций. Пожалуй, это одно из самых сложных упражнений, применяемых для тренировки слуха. Правда, иногда людям, у которых больше развит так называемый гармонический слух, эти упражнения даются легче, чем, например, мелодический диктант.

Earope. Аккордовые последовательности в этой программе чрезвычайно короткие — от двух до четырех аккордов длиной. В упражнении доступны только два способа ввода: поименный и инструментальный, причем нигде не требуется ввод точной структуры аккордов по нотам. При поименном способе последовательность выбирается из списка за один прием, при вводе с MIDI-инструмента нужно вводить основной тон каждого аккорда нота за нотой.

Всего есть 48 последовательностей (рис. 47). Обозначения аккордов в них типичны для джазовой гармонии. Набор аккордов и последовательностей также по большей части джазовый. Первая группа АП — это простые кадансы, затем идут разрешения разнообразных аккордов в тонику, затем — обороты с альтерациями, затем уже джазовые АП. В общем, все как-то свалено в одну кучу, с большим недостатком классических последовательностей и разрешений аккордов.

Рис. 47

Перед началом каждого задания в серии программа позволяет настроиться в нужной тональности несколькими способами (поле Play cadence). Можно выбрать классический или джазовый кадансовый кругооборот второго рода (тоника — субдоминанта — кадансовый квартсекстаккорд — доминанта — тоника), либо просто автентический каданс (доминанта — тоника) в классическом (Classical brief) или джазовом (Jazz brief) виде. Если выбрать опцию Root Note, то для настройки будет дана тоника (одной нотой) сначала в нижнем регистре, потом в верхнем. Можно вообще отказаться от настройки, выбрав None. Способ настройки можно изменять в процессе выполнения упражнения.

После начала упражнения на виртуальной клавиатуре отмечаются тоника и доминанта, а по мере ввода ответа аккорды записываются в области нотного стана в буквенно-цифровом виде.

Auralia. Упражнения на АП содержатся в модуле Chords и разбиты по типам очень логично: определение кадансов (Cadences), определение АП разной сложности и вида (Chord Progressions, Advanced Progressions, Jazz Chord Progressions), определение последовательности кластеров (Cluster Chords).

В упражнении Cadences программа играет каданс определенного вида и просит назвать его. Вначале упражнения дается тональная настройка в виде тонического трезвучия. Есть восемь уровней сложности, и на каждом уровне задания несколько отличаются. На первом уровне дается автентический (Perfect) или плагальный (Plagal) каданс в мажоре. На следующих уровнях добавляются кадансы в миноре, а также прерванный каданс (рис. 48).

Рис. 48

Затем добавляется несовершенный каданс. На седьмом уровне дается небольшая мелодия, которая заканчивается кадансом одного из видов. На последнем играется развернутая мелодия, и нужно определить два каданса: серединный и заключительный (рис. 49). Варианты с мелодией очень хороши, но было бы еще лучше давать полноценную аккордовую последовательность, в которой кадансы нужно вычленить и определить.

Рис. 49

В упражнениях на АП точного ввода аккордов по нотам не требуется. В упражнении Chord Progressions программа играет АП из четырех или семи аккордов и просит назвать каждый аккорд и его обращение. Набор аккордов можно считать начальным (трезвучия главных ступеней и их обращения, трезвучие VI ступени, II и VII ступени с обращениями, доминантсептаккорд с обращениями). Каждая АП настоящая, и явно не генерируется случайно, с правильным последованием и разрешением аккордов, в общем, упражнение сделано на совесть. Вначале дается тональная настройка, затем играется АП. Аккорды можно вводить в любом порядке в соответствующие поля (рис. 50). Если нужно ввести обращение аккорда, следует сначала "втопить" кнопку с названием обращения. Введенную АП можно корректировать или стирать и писать по новой. Уровней сложности в упражнении тринадцать, с каждым уровнем прибавляются новые аккорды, а верхний голос начинает обыгрываться мелодией.

Рис. 50

Упражнение Advanced Progressions аналогично предыдущему, только набор аккордов в нем уже "взрослый" (рис. 51). Здесь появляются побочные доминанты, вводный септаккорд, неаполитанский секстаккорд, альтерированные субдоминанты — в общем, типичные аккорды классической гармонии. Наименование аккордов не соответствует нашей системе образования, поэтому лучше обратиться к контекстной справке за разъяснением. Последовательностей много, построены они правильно и даже со вкусом. В зависимости от уровня сложности дается разное число аккордов (до девяти). Начиная с первого уровня, верхний голос обыгрывается мелодией.

Рис. 51

Упражнение Jazz Chord Progressions — просто подарок для тех, кто хочет начать освоение джазовой гармонии. Принцип упражнения аналогичен двум предыдущим, только запись аккордов происходит в джазовом (буквенно-цифровом) варианте: есть кнопки с названиями нот (C, D, E и т. д.), список, из которого можно выбрать нужный вид аккорда или альтерацию (7, m7, dim7, maj7, 7(b9) и т. п.), и список, из которого выбирается бас аккорда (через наклонную черту), если он необходим (рис. 52). Верхние голоса играются звуком фортепиано, а басовая линия — контрабасом, с хорошим джазовым чувством. Последовательности все живые и очень приятно звучащие. Среди них — типичные блюзовые, "би-боп", с движением тональностей по квинтовому кругу (Turnarounds), тональными и целотонными секвенциями, заменами (эллипсисом) и т. д.

Рис. 52

Последнее упражнение модуля — Cluster Chords. В нем даются кластеры — аккорды, построенные путем нагромождения больших и малых секунд и кварт. Поскольку определить ноты в таких аккордах довольно трудно, используется последовательный метод: сначала играется одна нота, затем к ней прибавляется секунда или кварта, полученный интервал также озвучивается, затем к одной из его нот прибавляется еще секунда или кварта, и т. д. В конце концов, прослушав последовательность, нужно записать все кластеры нотами, начиная со второго такта (рис. 53). В упражнении четыре уровня сложности, на первом уровне дается один кластер, на каждом следующем прибавляется по кластеру. В четвертом кластере на последнем уровне две из четырех нот перемещаются на октаву вверх или вниз.

Рис. 53

Упражнения, отсутствующие в программах. Это, конечно, упражнение, при котором аккордовую последовательность нужно записать нотами. Обычно она бывает длиной 8 или 16 аккордов, иногда с развитым ритмическим рисунком. Задание может быть упрощено, и тогда для каждого аккорда нужно записать только бас, а поверх него — название аккорда.

В рассмотренных программах все АП однотональные, тогда как в училище, например, без модуляций дело не обходится. Кроме того, отсутствуют упражнения на пение АП (оно еще называется "пение цифровок"), когда записанную на слух последовательность нужно пропеть, аккорд за аккордом. Есть также упражнения на пение цифровок с одновременным транспонированием в другую тональность. И, наконец, даже такое: преподаватель играет АП на фортепиано, а ученик в это время слушает и запоминает (естественно отвернувшись от инструмента), после чего садится и играет то, что запомнил.

Мелодия

Одно из главных упражнений здесь — мелодический диктант, суть которого состоит в том, что услышанную мелодию нужно записать нотами. Это упражнение развивает сразу несколько способностей (звуковысотную и ритмическую память, ладовое чувство) и применяется в музыкальном образовании повсеместно.

В реальной жизни упражнение выглядит так. Сначала дается тональная настройка, затем диктант играется первый раз. При этом нужно определить размер, структуру мелодии, обратить внимание на скачки, повторяющиеся группы и прочие характерные элементы. Нужно определить, с какой ступени лада мелодия начинается и на какой заканчивается, есть ли в мелодии модуляционные отклонения или совершенная модуляция в другую тональность. При последующих повторах мелодии она постепенно записывается нотами. Обычно диктант повторяется шесть раз (при длине мелодии 8-10 тактов). Диктант играется всегда полностью, от начала и до конца.

При написании диктанта довольно часто бывает, что какой-то кусок мелодии "вылетает" из головы, зато следующий запомнился хорошо. Что делает ученик в таком случае? Конечно, пишет те ноты, которые определил, оставляя место для пропущенных. По идее, программы должны позволять тоже самое, но, как выясняется, большинство из них ведет себя иначе.

Ear Power. Мелодический диктант в этой программе — сплошное издевательство. Серьезно. Тональная настройка не дается, ноты ритмически не организованы, вся мелодия — это какой-то обрывок длиной от одной до десяти нот, вне такта и размера. Понятие темпа отсутствует, ноты имеют одинаковую длительность, которая задается в долях секунды (!). В общем, программистский вариант игры "угадай мелодию".

В программе возможен только последовательный способ ответа: ноты нужно вводить в порядке их появления в мелодии, что очень неудобно.

Предлагаются три вида упражнений: определение звуков мелодии и выбор их из списка возможных, имитация мелодии и запись мелодии нотами. Строго говоря, только последнее упражнение и может называться мелодическим диктантом. Но опять же, работа вне тональности и метроритма, а также невозможность одновременного использования диезов и бемолей сводят "на нет" нотный способ ответа.

Выбор звуков из списка возможных — мягко говоря, странное упражнение. На экране появляются все звуки хроматической гаммы в виде столбиков уменьшающегося размера (рис. 54). Мелодия строится только из тех звуков, которые отмечены флажком. Для ответа применяется поименный способ — нужно щелкать правой кнопкой мыши по столбикам до тех пор, пока не будут угаданы все ноты. В упражнении на имитацию мелодии можно использовать микрофон и собственный голос, а также один из виртуальных инструментов.

Рис. 54

Ear Power предлагает два варианта мелодий: построенные случайным образом на основе заданного лада и построенные по шаблону (Custom melodies). В программе есть десять пресетных ладов (натуральные мажор и минор, дорийский, лидийский, фригийский, миксолидийский, пентатоника, гексатоника и несколько разновидностей альтерационных), но можно создавать и пользовательские лады. По команде Options — Custom Scales вызывается окно (рис. 55), в котором можно создать новый лад или отредактировать имеющийся, а также прослушать полученный звукоряд. Пользовательские лады хранятся в файле scales.epc.

Рис. 55

Мелодия, генерируемая случайно (опция Random в окне настроек, рис. 56), может звучать в одном из выбранных ладов с произвольной или заданной тоникой. При уровне ниже Average на клавиатуре и грифе отмечаются те звуки, которые входят в звукоряд мелодии, что облегчает ответ. В окне настроек также задается количество нот в диктанте и длительность каждой ноты в долях секунды. Замечу, что Ear Power генерирует "случайные" мелодии прямо-таки случайным образом — не учитываются ни ладовые тяготения тонов, ни общие принципы построения мелодии. Тупо дается набор звуков, который для музыкального уха выглядит полной абракадаброй.

Рис. 56

Мелодии, генерируемые по шаблону, ближе к жизни — большинство из них представляют собой обрывки тем из двухголосных инвенций И. С. Баха. Однако даются они нотами равной длительности, а на уровне Excellent — с "чувством ритма", как говорится в руководстве программы. Причем ритм не нужно повторять, главное — угадать ноты. Для каждого уровня обучения в программе заготовлены семь шаблонов мелодий, но можно создавать и собственные мелодии длиной до десяти нот (рис. 57). Пресетные мелодии содержат в начале имени две цифры. Первая означает номер уровня (от 1 — Excellent, до 7 — Beginner), вторая — номер мелодии. Шаблоны мелодий хранятся в файле melodies.epc.

Рис. 57

Для диктанта с шаблонными мелодиями нужно в окне настроек (рис. 56) выбрать одну из опций ниже Random. Опция Custom заставляет программу выбирать мелодии произвольным образом из набора шаблонов для данного уровня. Следующая опция позволяет задать конкретную мелодию для тренировки. Играются шаблонные мелодии в той тональности, в которой были запрограммированы.

Earope. Модуль мелодий в этой программе (рис. 58) также ничем не порадовал. Все ноты в мелодии имеют равную длительность (целые), их количество в мелодии определяется настройкой в поле Length и может составлять от одной до пятнадцати. При этом, как и в EarPower, мелодия играется вне такта и размера. Правда, можно изменять темп (способом, о котором говорилось ранее), но принципиально это ничего не меняет.

Рис. 58

Мелодия строится от генератора случайных чисел, но никак не на музыкальной основе. Не учитываются ни ладовые тяготения тонов, ни особые интонационные ходы, в общем, как и в EarPower, мелодия здесь представляет хаотичный набор случайных звуков. И хотя лад можно выбирать (поле Tonality) вместе с тоникой (поле Key), мелодия соответствует тональности только формально — просто соблюдаются нужные ключевые знаки. Из ладов предлагаются натуральный мажор, натуральный, гармонический и мелодический минор, мажорная и минорная пентатоника и хроматический лад. Настраивать мелодию можно, указывая максимальный допустимый интервал между ее звуками (поле Max.Interval), от секунды до октавы. На первых этапах тренировки лучше выбирать меньший интервал и меньшее число звуков.

Перед началом диктанта программа позволяет настроиться в нужной тональности несколькими способами, о которых говорилось ранее. Сам мелодический диктант выглядит так. Программа играет мелодию, отображая вверху нотного стана ее тональность и лад. Для удобства начальная октава мелодии выделяется тонкой голубой линией в верхней части виртуальной клавиатуры. Можно, кстати, выбрать опцию Show First Note (рис. 58), и тогда первая нота мелодии будет показана на клавиатуре в виде отпечатка пальца. Ответ нужно вводить последовательно, нота за нотой. Каждую введенную ноту программа проверяет, и, если вы ее угадали, над нотой ставится зеленая черточка, если нет — красная (рис. 59). Перейти к той части мелодии, которая запомнилась лучше, нельзя, что, конечно, является недостатком модуля.

Рис. 59

В качестве довеска к диктанту предлагается упражнение на чтение мелодии и воспроизведение ее инструментальным способом (опция Sight Reading, рис. 58). При этом мелодия выводится на нотном стане, а вы должны сыграть ее на виртуальной клавиатуре или MIDI-инструменте. Какое это упражнение имеет отношение к тренировке слуха, мне не очень понятно.

В программе есть также опция с интригующим названием Allow Vocal Support (меню Options — Other Settings), из чего можно заключить, что вы можете напевать мелодию, а программа будет это дело проверять. Ничего подобного — микрофонного способа ввода в Earope нет. Сами авторы программы предлагают использовать эту опцию так. При вводе ответа (в мелодическом диктанте или в упражнении на чтение мелодии) вы сначала пропеваете голосом нужную ноту, затем щелкаете правой кнопкой мыши по нотному стану, там, где расположена нота: программа ее озвучивает, а вы проверяете себя — правильно ли спели. Программа проверить вас не может, поэтому и очков за ваше пение не дает. По-моему, упражнение бредовое по сути, жалкая попытка заменить нормальный микрофонный способ ввода.

Auralia. Для работы с мелодиями используется модуль Pitch & Melody, хотя одно из его упражнений (Note Recognition) имеет отношение к аккордам и поэтому было рассмотрено ранее. Три других упражнения модуля — это мелодический диктант (Melodic Dictation), пение контрапункта (Counterpoint Singing) и упражнение на определение точности настройки инструмента (Tuning), которое к мелодии, в общем, отношения не имеет, но будет рассмотрено здесь же.

Auralia — единственная из рассмотренных программ, где мелодический диктант сделан по-настоящему, почти так, как он и дается в музыкальных школах. Все диктанты одноголосные. Мелодии вполне реальные, звучащие в тональности, с характерными ладовыми оборотами. Видимо, набор мелодий жестко заложен в программе, и они не генерируются случайно. Оттого и похожи на настоящие. Мелодий довольно много, поэтому ситуации, когда натыкаешься два раза на одну и ту же, редки. Диктант дается в определенной тональности, с заданным размером и развитым ритмом. Однако в мелодиях нет пауз, слигованных нот и синкоп. К тому же все они однотональные, не модулирующие и даже не имеющие модуляционных отклонений. Безусловно, это уровень младших классов музыкальной школы.

Перед началом упражнения программа выводит окно, где отображаются тональность, размер и первая нота будущей мелодии (рис. 60). Тональная настройка не дается, но первая нота автоматически озвучивается. Ее можно проиграть несколько раз кнопкой Replay.

Рис. 60

Затем появляется окно с нотным станом (рис. 61). Программа включает метроном, играет пустой (вступительный) такт, а затем мелодию. Если необходимо, метроном можно отключить. Число прослушиваний диктанта по умолчанию не ограничено. Ввод нот выполняется мышью, здесь все просто и понятно — сначала нажимаем кнопку с изображением нужной длительности, потом щелкаем в нужное место нотного стана. Для ввода ноты с точкой надо предварительно нажать кнопку Dotted, также и со знаками альтерации. Ластиком удаляем ноты. Очень хорошо, что программа позволяет писать диктант с любого места, которое лучше запомнилось. Программа контролирует правильность заполнения тактов, предупреждая о том, если нота при выбранной длительности в такт не помещается. Группировка длительностей и объединение их ребрами происходят автоматически.

Рис. 61

После того, как мелодия записана, подтверждаем ее кнопкой OK, и программа выводит результат. Если допущены ошибки, выводится окно, в верхней части которого записан правильный ответ, в нижней — введенная вами мелодия (рис. 62). Здесь же ее можно проиграть и сравнить с заданной. Для перемещения по тактам служат кнопки Previous Bar и Next Bar.

Рис. 62

Уровней сложности в мелодическом диктанте девять. Начинается все с мелодий, состоящих из четырех нот, простых длительностей и имеющих длину два такта, в размере 3/4 и 4/4. При этом даются ноты только первых трех ступеней мажора. На следующих уровнях число нот и тактов увеличивается, усложняется ритм, в мелодии появляются широкие скачки, даются сложные размеры и тональности. Но даже на самом сложном уровне мелодия не превышает по длине четырех тактов. На девятом уровне тональность не дается, и ее нужно определить самостоятельно.

Упражнение на пение контрапункта состоит в том, что программа играет короткую двухголосную фразу, где оба голоса даются одинаковым ритмом, то есть в виде гармонических интервалов. Прослушав фразу, нужно спеть верхний или нижний голос. Фраза нотами не дается (рис. 63), и нужно ориентироваться только на свой слух и память. Так же, как и при пении ладов, для контроля спетых звуков есть лампочки, которые загораются по мере продвижения по фразе. Упражнение дается в тональности, а характерные интервалы разрешаются так, как и положено, поэтому упрекнуть программу в тупых и негармоничных фразах нельзя.

Рис. 63

Есть пять уровней сложности. На первом уровне фраза состоит из трех интервалов, а спеть нужно только верхний голос. На следующих уровнях число интервалов увеличивается и доходит до шести, а программа просит спеть верхний или нижний голос.

Упражнение на определение точности настройки будет полезно абсолютно всем — музыкантам, играющим соло и в ансамбле, звукоинженеру при записи для отлавливания инструментов, которые "не строят", людям, создающим пэтчи на основе собственных семплов и, конечно, настройщикам инструментов. Последние настраивают инструмент, ориентируясь на число биений в секунду, как между основными тонами звуков, так и между их обертонами. Биения — это колебания с периодически изменяющейся амплитудой, возникающие при наложении двух звуков с близкими частотами. Особенность нашего восприятия такова, что если разница между двумя звуками по частоте мала (не более 10-15 Гц), то вместо двух звуков мы слышим один, но модулированный по амплитуде. Частота этой модуляции и есть частота биений, и равна она разности частот двух звуков.

Так, например, если первый звук имеет частоту 900 Гц, а второй — 910 Гц, то при их одновременном звучании мы будем слышать один звук с частотой 905 Гц, модулированный по амплитуде разностной частотой 10 Гц. Даже если частота биений очень мала, человеческое ухо способно уловить периодическое нарастание и убывание громкости. Таким образом, точная настройка двух звуков в унисон наступает тогда, когда биения перестают прослушиваться. Если разница между двумя звуками по частоте превышает 15 Гц, то биения исчезают, два звука начинают прослушиваться сначала с большой шероховатостью, а затем становятся отчетливо слышны по отдельности.

Прослушивание биений как раз и является ключом к успешному выполнению упражнения Tuning. В упражнении есть шесть уровней сложности. На первом уровне программа играет плохо настроенный унисон: сначала первую ноту, затем вторую, немного расстроенную, затем обе вместе, и просит определить, была ли, скажем, вторая нота выше или ниже первой (рис. 64). Второй уровень аналогичен, но унисон дается почти чистый, с очень-очень маленькой расстройкой, так что дать правильный ответ гораздо сложнее. На третьем уровне к унисону добавляется расстроенная кварта, квинта или октава. Нужно определить, что случилось со второй нотой — выше она или ниже той, которая нужна для получения чисто звучащего интервала.

Рис. 64

Следующие уровни — количественные. На экране появляется шкала, проградуированная в центах, и движок, который можно перемещать мышью или кнопками Flatten/Sharpen (рис. 65). На четвертом уровне нужно добиться звучания двух нот в чистый унисон, перемещая движок вправо или влево и настраивая, таким образом, вторую ноту по отношению к первой. Для контроля настройки используется кнопка Play My Answer. Пятый уровень аналогичен, но расстройка звуков меньше. На шестом уровне нужно добиться чистого звучания унисона, кварты, квинты или октавы.

Рис. 65

Упражнения, отсутствующие в программах. К ним относятся двухголосные и трехголосные диктанты, а также мелодии с альтерациями неустойчивых ступеней, модуляционными отклонениями и совершенными модуляциями. Метод проведения мелодического диктанта в программах EarPower и Earope вызывает, по меньшей мере, недоумение, а сами мелодии — отвращение.

Отсутствуют упражнения на пение мелодий "с листа", хотя на них обычно отрабатывается и закрепляется большинство тем по теории музыки. Также практикуется пение двухголосных мелодий несколькими учениками: одни поют верхний голос, другие — нижний. Либо то же самое, но одним учеником: верхний голос он поет, а нижний играет на фортепиано, или наоборот. Очень хорош вариант, когда верхний голос ученик играет на фортепиано правой рукой, нижний голос поет, а левой рукой при этом дирижирует. Мне кажется, такие упражнения не так уж и сложно реализовать программно.

Еще одна группа упражнений, которые являются звуковысотными и ладовыми одновременно и которые отсутствуют в программах, — определение тональности по камертону. Играется, предположим, нота Ля, а затем тонический аккорд какой-либо тональности, гармонически или в разложенном виде. Необходимо определить на слух, куда разрешился тон Ля в данном аккорде (или он остался на месте) и на основании этого назвать тональность. Вместо тона Ля может быть дан любой другой.

Ритм

Ear Power. При выборе закладки Rhythm в правой части рабочего окна появляется орган управления метрономом и размером. В левой части окна в зависимости от выбранного упражнения появляются либо изображение барабана, либо фильтр для микрофонного способа ввода, либо варианты ответа для поименного способа (рис. 66).

Рис. 66

Метроном можно включать и выключать по желанию, нажимая на одноименную кнопку. Темп метронома (а, следовательно, и упражнений) изменяется левым движком и может составлять от 40 до 140 ударов в минуту. Правым движком регулируется громкость метронома (по сути, значение MIDI-динамики — от 0 до 127). Размер для ритмических упражнений задается только в четвертных долях, от 2/4 до 7/4, что является ограничением программы — многие распространенные размеры, как, например, 6/8, для тренировок недоступны. Конечно, можно вместо размера 6/8 использовать 3/4, но с точки зрения теории музыки это некорректно: размер 3/4 имеет один акцент на первой доле такта, а 6/8 — два, сильный на первой доле такта и относительно сильный на четвертой. Количество долей в такте выбирается кнопками с цифрами от 2 до 7.

Ear Power предлагает четыре типа ритмических упражнений: имитация ритма, ритмический диктант, чтение и разучивание ритма.

Первое упражнение состоит в том, что программа "выстукивает" определенный ритмический рисунок, а вы его должны повторить, используя компьютерную (клавиша пробела) или MIDI-клавиатуру. Правда, использовать один пробел на компьютерной клавиатуре неудобно, особенно при коротких длительностях или в быстром темпе — клавиша просто не успевает за руками. Можно использовать и микрофон, но выше было сказано о сложностях, которые подстерегают при этом.

Ответы нужно вводить в том же темпе, в котором их давала программа. Подтверждать ответ не нужно — после того, как введены все ноты, программа ждет с полсекунды и выдает результат. Если вы чувствуете, что ошиблись где-то в середине ответа, нажмите клавишу Del или специально отведенную клавишу на MIDI-клавиатуре (указанную в окне MIDI Settings, см. рис. 19) — это будет командой проигнорировать текущий ответ и ожидать новый.

Для удобства ориентировки ритм выводится графически в нижней части окна. При этом нижняя часть фигур (центральная риска) означает точный момент удара, а верхняя часть — максимальный допуск, то есть ошибку, которую можно допустить при вводе ответа. После ответа программа отображает введенный ритм в виде темных черточек над фигурами, что наглядно показывает, насколько вы были точны или не точны (рис. 67).

Рис. 67

Ритмический диктант "пишется" с помощью поименного способа ввода. Программа играет ритм, а вы должны, используя предложенные ритмические фигуры, записать этот ритм в нижней части окна (рис. 68). В упражнении участвуют те фигуры, которые отмечены флажком. Длительность всех фигур равна одной четверти. Левой кнопкой мыши фигуры озвучиваются, правой — вставляются в поле ответа. При первой же неправильно выбранной фигуре весь ответ считается неверным, что не есть хорошо. Если бы программа позволяла записывать ритм в произвольном порядке, тогда при нескольких прослушиваниях можно было бы последовательно переходить от простых фигур задания к сложным.

Рис. 68

В упражнении на чтение ритма предлагается сыграть какой-либо ритмический рисунок, заданный в виде нот. Без метронома в этом упражнении не обойтись, поскольку программа требует настукивания ритма в строго определенном темпе, заданном в настройках метронома. Для удобства исходный ритмический рисунок (и ваш ответ) выводятся еще и в виде графических фигур, аналогично упражнению на имитацию ритма.

Последнее упражнение, разучивание ритма, принесет огромную пользу на любом этапе тренировок. Суть его проста — вам необходимо проигрывать ритмический паттерн в цикле и добиваться максимальной точности, ориентируясь на фигуры в нижней части окна. При этом программа не выводит результат (правильно/неправильно), и вы можете тренироваться непрерывно. Для облегчения задачи есть режим, когда программа сама проигрывает ритм, выступая в роли учителя, а вы должны синхронно его повторять.

Тип упражнения выбирается в окне настроек (команда Options — Rhythm, рис. 69), в левом верхнем углу. Здесь же можно выбрать один из трех способов генерирования паттернов. При первом способе (Random) Ear Power будет создавать паттерн случайным образом, на основе ритмических фигур, отмеченных флажком. Для каждого уровня обучения можно выбирать разный набор таких фигур. При втором способе (Custom) программа будет выбирать один из пресетных паттернов случайно, при третьем — один заданный вами паттерн. Для каждого уровня обучения в EarPower есть несколько пресетных паттернов, но их можно редактировать, а также создавать новые.

Рис. 69

В окне настроек можно выбрать MIDI-канал, по которому будут воспроизводиться ритмические упражнения (10-й или 16-й), а также перкуссионный звук, который будет для этого использоваться. Программа может выбирать звуки и случайным образом для каждого нового упражнения. Непонятно, почему, но звук, которым вы отвечаете на упражнения, всегда один и тот же — высокий напольный том, и изменить его нельзя.

Работа с пользовательскими паттернами производится в окне, вызываемом по команде Options — Custom Rhythm Patterns (рис. 70), а хранятся паттерны в файле patterns.epc. Новый паттерн можно создавать на основе одного из существующих, либо с нуля. Сначала нужно выбрать уровень обучения, для которого строится паттерн, затем ввести имя паттерна (или выбрать имеющееся), а затем вставить в поле ритмические фигуры в нужной последовательности, щелкая по ним мышью. В зависимости от числа фигур программа сама определит наиболее подходящий размер такта.

Рис. 70

Earope. В этой программе предлагаются три типа ритмических упражнений: имитация ритма (Listen), чтение ритма (Read) и чтение с имитацией (Listen & Read). Ритмического диктанта в программе нет. В первом упражнении вы должны повторить заданный ритмический рисунок, во втором ритм дается на нотном стане и его нужно сыграть, в третьем ритм также дается нотами, но сначала программа сама играет его, а потом предоставляет возможность сыграть вам. Нотный стан в ритмических упражнениях превращается в окно, где отображаются задача и ход ответа.

Модуль ритма (рис. 71) имеет три средства ввода: мышь, компьютерную клавиатуру либо MIDI-контроллер. Звуки, которыми дается задание, те же самые, какие используются для ввода ответа, их настройка вместе с нужным MIDI-каналом и звуками метронома выполняется в окне Options — MIDI на закладке Sounds.

Рис. 71

Модуль имеет довольно гибкие настройки: здесь, в отличие от EarPower, выбираются только сами длительности, из которых программа будет формировать ритмические фигуры случайным образом. Доступны ноты от целой до шестнадцатой, включая триоли, а также ноты с точками (опция Dotting). Опция Rest позволяет программе включать в задание паузы, опция Ties — лиговать некоторые ноты. Размер (поле Time Signature) можно задавать такой: 3/4, 4/4 (или Alla Breve), 5/4, 3/8, 6/8, 7/8 и 2/2. Число тактов в задании может составлять от одного до шести (поле Number of bars). Для удобства темп метронома вынесен в группу настроек модуля.

Каждое упражнение начинается с того, что программа играет вступительный такт (Lead In) с метрономом. В следующем такте дается ритм (для упражнений Listen и Listen & Read), вы его слушаете и запоминаете. Третий такт — подготовительный, в нем вы готовитесь к ответу, слушая удары метронома, а в четвертом такте играете запомненный ритм. Затем все повторяется. В упражнении на чтение ритма (Read) подготовительным тактом является первый, то есть Lead In, и после того, как метроном отстучит его, нужно играть ритм, заданный нотами. Для удобства все этапы подписаны и выделяются цветом по мере прохождения (рис. 72).

Рис. 72

В настройках модуля можно отключить третий такт (опция Middle Bar), и тогда повторять ритм, сыгранный программой, нужно сразу со следующего такта. Если включить опцию Short loop, то такт Lead In вставляться между упражнениями не будет (перед первым упражнением в серии этот такт есть всегда).

Теперь о том, как Earope определяет корректность ответа. В настройках (меню Options — Other Settings) есть параметр Rhythmic Sensitivity, задающий чувствительность программы к вашим ритмическим ошибкам (изменяется от 0 до 10). По умолчанию используется значение 7, и надо сказать, точность ответа при этом должна быть очень высокая. Если ошибиться даже чуть-чуть хотя бы в одной ноте, программа скажет "Close!", то есть "близко", но все равно попросит переиграть, считая ответ неверным. Значения параметра меньше 7 наоборот, дают вам больше свободы, но мне кажется, что если тренировать ритм с чувствительностью, близкой к нулю, польза от упражнения также будет нулевая.

В упражнениях Read и Listen & Read для отображения допущенных ошибок используется особая система из палочек и точек разного цвета. Так, если вы сыграли ноту раньше, чем нужно, под ней отображается вертикальная палочка светло-серого цвета, если позже — темно-серого. Чем больше высота палочки, тем большую ошибку вы допустили (рис. 73). Красная точка под нотой говорит о том, что вы ноту не сыграли совсем, синяя линия — о том, что вы сыграли лишнюю ноту. Мне все это показалось китайской азбукой и вообще очень неудобным способом контроля, в отличие, например, от фигур в программе EarPower, с которыми все просто и наглядно.

Рис. 73

Auralia. Программа богата на ритмические упражнения. Среди них такие: определение размера (Meter Recognition), определение ритмических фигур (Rhythm Elements), два вида ритмического диктанта (Rhythm Dictation и Rhythm Element Dictation), имитация ритма (Rhythm Imitation) и определение ритмических стилей (Rhythm Styles).

В упражнении Meter Recognition программа играет какой-либо ритмический рисунок длиной четыре такта и просит определить размер такта (рис. 74). Естественно, при этом метроном использовать нельзя. Ритмический рисунок может быть дан двумя способами: перкуссионным и мелодическим. В первом случае ритм играется звуком малого барабана, во втором — духовым инструментом в виде какой-либо мелодии. Как правило, определять размер, слушая паттерн ударных, проще, чем слушая мелодию. Есть восемь уровней сложности. На первом уровне применяется только перкуссионный способ с длительностями восьмая, четверть и половинная, размер может быть 2/4 или 3/4. На следующих уровнях добавляются новые размеры и длительности, а также используются оба способа игры. Под конец появляются размеры 2/4, 3/4, 4/4, 6/8, 9/8 и 12/8, а в последнем уровне используются триольные длительности.

Рис. 74

В упражнении Rhythm Elements нужно определить одну ритмическую фигуру, сыгранную программой. Очень полезное упражнение для запоминания ритмических "кирпичиков", из которых строится музыка. Длина каждой фигуры — одна четверть для размеров, где доля равна четверти, и три восьмых для размеров, где доля равна восьмой. В начале упражнения метроном отстукивает два удара, после чего дается ритмическая фигура (рис. 75). В упражнении пять уровней сложности, на каждом следующем уровне добавляются новые фигуры.

Рис. 75

Ритмический диктант представлен в двух видах: диктант на ритмические фигуры (Rhythm Element Dictation) и свободный диктант (Rhythm Dictation). Оба вида диктантов полезны в равной степени, но на начальных этапах проще писать диктант на фигуры (рис. 76). Он имеет длину два такта и состоит только из фигур, представленных в нижней части окна. Каждый такт разбивается на четыре поля, в каждое поле помещается точно одна фигура. Диктант можно "писать" с любого места, выделяя нужное поле мышью и щелкая по фигуре. Введенные фигуры можно менять, а все поля стирать нажатием кнопки Clear. Есть пять уровней сложности, с увеличением уровня добавляются новые размеры и фигуры.

Рис. 76

Свободный диктант по качеству исполнения сравним с мелодическим (рис. 77). Программа играет вступительный такт (удары метронома), а затем четыре такта диктанта. Метроном можно отключать. Диктант в зависимости от уровня сложности дается одним из трех способов: перкуссионным, инструментальным и мелодическим. О первом и последнем способах говорилось ранее, а инструментальный способ состоит в том, что ритм играется мелодическим инструментом на одной ноте. Такой способ широко практикуется в музыкальных школах — преподаватель дает ритмический диктант, нажимая одну клавишу на фортепиано. В Auralia для этого используется духовой инструмент. При инструментальном и мелодическом способах в диктанте могут быть паузы, при перкуссионном — нет.

Рис. 77

Ноты вводятся на одну линейку, что типично для ритмических партий. Способ ввода аналогичен мелодическому диктанту. Если в диктанте допущены ошибки, то программа выводит окно, где можно сравнить свой ответ с правильным. В упражнении есть десять уровней сложности, по мере увеличения уровня добавляются новые длительности, размеры и даются все три способа игры.

Упражнение на имитацию ритма (рис. 78) проходит под метроном. Вначале дается вступительный такт, затем — ритм длиной несколько тактов, одним из трех способов: перкуссионным, инструментальным или мелодическим. Ответ вводится только звуком малого барабана. После того, как ритм задан, метроном продолжает звучать, а ответ можно начинать по мере готовности. Для "настукивания" можно использовать клавишу пробела либо одну из клавиш MIDI-клавиатуры. По окончании ввода программа ждет около секунды и выдает результат, правда, только в виде "правильно/неправильно". Ответ нельзя проконтролировать на экране графически и увидеть допущенные ошибки, что, конечно, нехорошо. В упражнении десять уровней сложности, с каждым уровнем добавляются новые размеры, длительности и способы игры.

Рис. 78

Последнее, довольно забавное, упражнение модуля — определение ритмических стилей (рис. 79). Программа играет небольшую инструментальную композицию, имеющую характерный ритм, и просит определить стиль. Конечно, разнообразие предлагаемых стилей невелико (по одному-два из направлений джаз-поп-рок, плюс регги, латиноамериканское и пара приветов из "электроники"), но для начала и этого достаточно. Тем более, что некоторые композиции (например, в стиле рэп) с набором звуков General MIDI выглядят довольно комично. В упражнении пять уровней сложности, на каждом уровне добавляются новые стили. Очень порадовал раздел справки по стилям — приведена краткая история, основные ритмические рисунки, используемые размеры, а типичный паттерн стиля показан нотами.

Рис. 79

Дополнительные возможности

Earope. Настройка упражнений вручную может испугать новичка — непонятно, с чего лучше начать и "по сколько прибавлять", к тому же результаты упражнений и собственный прогресс не всегда очевидны. Earope предлагает замечательную функцию под названием Ear Tutor (учитель), которая поможет решить эти проблемы. Все, что нужно — это выбрать модуль для тренировки и нажать кнопку EarTutor.

После этого порядок прохождения упражнений, их настройка и количество больше от вас не зависят. Их выбирает "учитель" в зависимости от ваших успехов. Каждый модуль программы разбивается на несколько уровней (от 6 до 12), в каждом уровне даются несколько упражнений, настроенных по возрастающей сложности, каждое упражнение повторяется несколько раз. Так что структура тренировок имеет вид, показанный на рисунке 80.

Рис. 80

Начинается обучение с самого простого — с первого упражнения первого уровня, но это можно изменить в настройках. Программа выводит окно с кратким описанием того, что за упражнение вам предстоит и сколько раз его нужно выполнить (рис. 81).

Рис. 81

Для начала упражнения нужно щелкнуть по окну мышью. По окончании цикла "учитель" выводит окно с результатами и на их основании предлагает либо перейти к следующему упражнению, либо повторить последнее, либо перейти к предыдущему, если ошибок слишком много (рис. 82). Вы можете повторять упражнения столько раз, сколько хотите, даже если "учитель" предлагает двигаться дальше.

Рис. 82

Для контроля прохождения уровней около кнопки EarTutor есть соответствующий индикатор. По окончании уровня выводится результат и предлагается либо перейти на следующий уровень, либо повторить текущий, либо (если результат совсем плох) перейти на предыдущий (рис. 83).

Рис. 83

В любой момент тренировку можно прекратить, повторно нажав кнопку EarTutor. Ваши результаты сохранятся в специальном файле (User Profile), и при следующем запуске "учителя" тренировка начнется с последнего пройденного упражнения.

Вместе с программой поставляются два "учителя", то есть два набора упражнений: Standard Ear Tutor и Alternative Ear Tutor, а на сайте производителя обещают выкладывать и другие. Набор упражнений хранится в основном каталоге программы в виде нескольких файлов, главный из которых — описательный (earobics.tut — стандартный, alternat.tut — альтернативный). К сожалению, подготавливать собственные курсы тренировок и своих "учителей" нельзя.

Для настройки прохождения курса в программе используются профили пользователей, то есть файлы, содержащие данные о том, как зовут ученика, до какого уровня и в каком модуле он дошел, какой "учитель" используется. На одном компьютере может храниться сколько угодно профилей, что позволяет использовать программу несколькими учениками со своими личными настройками.

Работа с профилями производится в окне User Profile, вызываемом из меню File одноименной командой (рис. 84). В верхней части окна выбирается имя ученика и тип "учителя". Движки в центре показывают текущее прохождение курса по каждому модулю и позволяют выбирать желаемый уровень. Так, если вы чувствуете, что, скажем, в модуле ритма первые уровни для вас слишком просты, можете выставить уровень посложнее.

Рис. 84

В нижней части окна есть кнопки для создания нового профиля, загрузке другого или сохранения текущего. Ученик, садясь за компьютер, используемый совместно с другими учениками, должен после запуска программы зайти в это окно и загрузить свой профиль. В программе особых средств контроля за учениками нет, хотя можно было бы сделать, например, изменение настроек курса только по паролю учителя.

В скором времени должна появиться вторая версия Earope, в которой планируется множество новых полезных функций. Обещается поддержка системы Opcode OMS (Open Music System) для Windows, которая призвана заменить существующий ныне MIDI Mapper. Также во второй версии пользователь сможет задавать собственные аккорды, лады и другие элементы, а для ввода ответа использовать собственный голос и микрофон. Задание собственных аккордов позволит, например, попрактиковаться с обращениями аккордов в широком расположении.

Во всех модулях обещают задействовать функцию проверки нотации (ведь с точки зрения теории музыки До-диез это не то же самое, что Ре-бемоль, хотя программа считает ответ правильным независимо от введенного знака альтерации). Для "развития абсолютного слуха" (я вынужден скептически улыбнуться) планируется добавить новый модуль, работающий по принципу "цветового слышания". В модуле аккордов планируют ввести режим, когда не обязательно правильно определять все ноты аккорда, а в зависимости от количества правильно определенных будут начисляться очки. В модуле мелодий станет возможно выбирать те ступени лада, из которых будет формироваться мелодия. Также планируется функция воспроизведения мелодии в случайной тональности.

Ритмический диктант обещают разработчики не скоро, не раньше третьей версии Earope. В третьей версии также планируется добавить модуль с упражнениями на транспонирование аккордов и мелодий.

Самая ближайшая перспектива, даже до выхода второй версии — это средство для подготовки упражнений EarTutor. Выпускать версию программы для Macintosh производитель не намерен.

Auralia. Программа рассчитана на применение в музыкальных школах (колледжах, училищах), а потому содержит весь необходимый набор административных и сетевых функций, а также средств контроля за успеваемостью.

При покупке сетевой лицензии программа будет использовать централизованную базу данных студентов, тестов и результатов, расположенную на сервере (или компьютере преподавателя). При использовании с программой обучения теории музыки Musition задачи администрирования упрощаются: обе программы могут использовать одну и ту же базу данных. Функции администрирования и конфиденциальность информации (в том числе, доступ к информации по сети) защищаются одним из двух способов, основанных на использовании паролей. Сеанс работы студента с программой также основан на вводе соответствующего имени и пароля.

Auralia позволяет хранить профили неограниченного числа студентов и организовывать студентов в классы. В каждом классе можно создавать группы студентов с разной успеваемостью и назначать им различные варианты заданий. В заданиях можно запрещать повтор ответа либо устанавливать максимально допустимое число повторов, а также запрещать использование метронома, MIDI-контроллера или виртуальной клавиатуры.

Студенты могут работать в режимах практики и теста. В режиме практики они выполняют задания в свободном порядке, но с сохранением всех результатов ответов. В этом режиме по достижении студентом хороших показателей включается виртуальный учитель (Professor), который предлагает перейти на следующий уровень сложности. При этом поведение "профессора" и алгоритм его работы педагог может настраивать в соответствии со своим стилем преподавания.

В режиме теста студенты отвечают на вопросы по четко заданной программе, что удобно использовать для автоматизированного контроля успеваемости. Преподаватель может создавать тесты с произвольным набором упражнений и различными ограничениями (например, не показывать студенту, правильно он ответил или нет). При этом тесты можно использовать даже для проведения экзамена, не боясь, что ученики спишут друг у друга ответы — программа генерирует задания из списка случайным образом для каждого из них.

Результаты студентов хранятся по дням тренировок, в двух независимых наборах: результаты по практическим занятиям и результаты тестирования. Возможен просмотр статистики за любой период времени и печать отчетов в одном из 25 встроенных в программу форматах.

Впечатления и рекомендации По качеству и количеству упражнений, безусловно, лидирует Auralia, по удобству интерфейса и комфорту в работе мне больше понравилась Earope, а по способам ввода ответов — EarPower. Особенно в EarPower хорош микрофонный способ, он очень нагляден и показывает точность интонирования во времени — сразу видны все недостатки вроде "подъезда" или "спуска" к заданной ноте.

Для упражнений на интервалы подойдет любая из программ в равной степени. На самых первых этапах обучения я бы выбрал Auaralia, поскольку она содержит упражнение на сравнение интервалов. Пение интервалов в программах Auralia и EarPower реализовано одинаково хорошо, но все же в EarPower нагляднее.

Лады можно разучивать как в Earope, так и в Auaralia, но нужно учесть, что набор ладов в последней более практичен, и их можно петь.

Для упражнений на аккорды и обращения лучше использовать Auralia или Earope, в программе EarPower нотировать аккорды правильно невозможно, к тому же при пропевании аккорда в этой программе не дается никакая настройка. Аккордовые последовательности — это однозначно Auralia, упражнения вполне серьезные, даются классическим способом. Программа Earope и близко не стояла.

Мелодический диктант — также только Auralia. Остальные программы дают жалкое подобие этого упражнения. Кроме того, в Auralia есть упражнение на пение контрапункта и определение точности настройки инструмента.

Ритмические упражнения представлены в программах почти в полном объеме, но и здесь Auralia впереди всех. Хотя форма упражнений мне больше нравится в Earope, а способ контроля за собственными ошибками — в EarPower.

Программы Earope и Auralia выгодно отличаются от EarPower наличием "виртуального" учителя и возможностью настройки курса обучения по собственному желанию или с помощью консультаций настоящего преподавателя.

Кроме этих соображений, нужно учесть также стоимость программ и ограничения демо-версий. В случае с Earope и EarPower с демо-версией можно работать вполне успешно, поскольку большинство функций доступны и в них (в EarPower доступны все функции, но только ограниченное время). С Auralia сложнее — демо-версия содержит все функции, но в задании не производится случайный выбор элементов из списка возможных, а всякий раз дается один и тот же элемент. Использовать программу в таком виде для тренировки нельзя.

Для коллективного обучения можно порекомендовать лишь программу Auralia, поскольку только она умеет работать в сети и вести централизованную базу данных по студентам. Особенно удобна эта программа для автоматизированной проверки знаний (регулярного тестирования слуха) в музыкальной школе, колледже или училище. Но нужно учесть, что сетевые лицензии (возможность установки на несколько компьютеров в локальной сети) довольно дороги.

Безусловно, описанные программы не дают полной картины, происходящей в области компьютерной тренировки слуха. Кроме того, в них отсутствуют многие полезные упражнения, о чем подробно говорилось ранее. Рекомендую попробовать такие пакеты, как EarMaster Pro, EarMaster School, MacGAMUT 2000 и Practica Musica. По набору упражнений они близки к программе Auralia, но имеют свои особенности и "приятности".

В целом, ситуация довольно обнадеживающая. Несмотря на многочисленные недостатки (которые, в основном, касаются формы упражнений, но не самой идеи), описанные программы являются реальным и довольно удобным средством развития музыкального слуха без помощи преподавателя.

Ссылки и цены на некоторые программы для развития музыкального слуха:

Fast & Soft EarPowerwww.earpower.com

Cope Media Earope 1662$www.cope.dk Rising Software Auralia 2714$www.rising.com.au

Автор программы «Музыкальный Экзаменатор» Мурат Джусупов выражает огромную благодарность Александру Фёдорову за такой интересный материал (и очень надеется, что он не будет возражать против публикации его материала на этом сайте).

Musical Examiner (Музыкальный Экзаменатор) 4$http://yellow-gold-soft.com/musical_examiner_rus.php

muratmusicant.narod.ru

Упражнения для развития музыкального слуха, Музыкальный класс

Музыкальный слух – это способность человека воспринимать музыкальные произведения и определять в них какие-либо недостатки или наоборот, оценивать достоинства музыки.

Некоторые люди воспринимают звуки только определённого происхождения и совершенно не различают звуки музыки. А некоторые музыканты, естественно обладающие музыкальным слухом, не восприимчивы к посторонним звукам. Также есть люди, отлично различающие звуки только одного рода и совершенно не воспринимающие звуки другого. Таким образом, развитие слуха обладает индивидуальными различиями.

Большинство случаев «музыкальной глухоты» — это всего лишь невнимательность. К примеру, когда человек занимается каким-то делом, он совершенно невнимателен к звукам. То есть, ухо то, конечно, воспринимает звук, а вот мозг, сосредоточенный на основном занятии, не фиксирует происходящий звук. Естественно он его и не будет обрабатывать за ненадобностью.

Слух необходимо развивать, так как он способен прогрессировать лучше любого другого чувства. Существуют специальные упражнения для развития музыкального слуха, практикуя которые можно развиваться в восприятии и определении музыкальных звуков и не только. Добавив к упражнениям необходимый уход за музыкальным слухом можно достичь определённых высот в музыке. А при небрежном отношении и невнимательности – запустить свой слух. Далее рассмотрим несколько упражнений для развития музыкального слуха.

Первое упражнение на внимательность и интерес. Прогуливаясь по улице необходимо прислушиваться к разговорам прохожих и удерживать в голове некоторое время обрывок услышанный вами. Применяя данное упражнение на практике, через какое-то время вы будете способны удерживать в памяти сразу несколько обрывков разговоров.

Прислушиваясь к разговорам прохожих, старайтесь запомнить не только фразу, но ещё и голоса людей, чтобы услышав какой-то голос в следующий раз, вспомнить фразу произнесённую обладателем этого голоса. Практикуя это упражнение, обратите внимание, на то, что каждый человек обладает присущей только ему манерой разговора.

Это упражнение также основывается на запоминании голоса. Существует забавная игра, где перед главным участником усаживают несколько человек, с которыми он знаком и завязывают ему глаза. Люди по очереди произносят какие-либо слова, а главный герой игры должен определить, кому принадлежит голос. Такое упражнение очень полезно для развития слуха.

Следующее упражнение заключается в том, чтобы прослушать несложное музыкальное произведение и затем попытаться его пропеть. Такое простое упражнение способствует интенсивному развитию слуха и вниманию к музыкальным звукам. Сначала можно побаловаться прямо-таки песнями, запоминать с первого раза текст песни и её мелодию, вариант посложнее и поинтереснее — попробовать повторить по памяти отрывок музыки инструментальной. Спустя какое-то время почувствуется легкость в воспроизведении мелодий и можно будет перейти к более сложным произведениям.

Это упражнение, как ни странно, основывается на прослушивании лекций. Так что студентам будет легче развивать слух и внимательность, чем, людям, общающимся в ограниченном кругу. Упражнение заключается в следующем: необходимо после прослушивания лекции попытаться воспроизвести не только запомнившуюся информацию, но и попытаться повторить её с той же интонацией, что и преподаватель.

Повторяя вышеизложенные упражнения для развития музыкального слуха изо дня в день, можно достичь больших вершин в развитии не только музыкального слуха, но и внимательности, интереса к окружающему миру. А это уже новая ступень к реализации человеком его творческого потенциала, причём, с более профессиональным подходом к делу.

Автор – Станислав Колесник

Давайте посмотрим видео, в котором раскрываются вопросы музыкального слуха и определяются его основные виды:

tbf.su

Программа для развития абсолютного слуха "Ухогрыз"

Скачать демо-версию программы «Ухогрыз»

«Ухогрыз» — это обучающая программа из курса по развитию абсолютного музыкального слуха.

Что она делает: помогает вам подобрать яркую ассоциацию к каждой ноте, потом даёт ноту и спрашивает: до, ре, ми, фа? вы отвечаете. Правильно — идёте дальше. Неправильно — сравните ноты, в которых вы ошиблись. Разница становится очевидна.Ну и наконец — от нот вы переходите к мелодиям известных песен, которых в программе больше 60-ти, и подбираете их.

В программе: 5 темпов (от самого медленного до самого быстрого)3 тембра звуков (фортепиано, гитара, флейта)Диапазон звуков: три октавы (малая, первая, вторая).Звук НЕ МИДИ! А качественный.

Скачать

Обучение происходит по уровням. Уровень прошли — отправляете отчёт, он уходит к нам.Вот некоторые отчёты тех, кто уже занимается:

13.01.2009 — Узнавать мелодии из семи нот гораздо интереснее, забавно то, что когда были первые четыре ноты, нота ми была у меня каплей воды, а когда добавились остальные, она стала ведром воды) Ноты стали узнаваться гораздо быстрее, раньше приходилось больше сосредотачиваться

04.02.2009 — я стала по-другому музыкально мыслить, иногда узнаю отдельные ноты, когда слушаю музыку(гитара или клавишные), стала точно настраивать гитару. узнаю все ноты первой актавы, то есть различаю их друг от друга при условии опред. скорости, у каждой из них есть особенность, именно в звуке, в характере звука. теперь понимаю как мыслит абсолютник — просто он когда-то давно заметил эту особенность, так запомнил звуки. хотя когда меняешь тембр, довольно сложно определять, особенно голос!

Ольга Чернецова

23.12.2008 — Сначала было старшновато придумывать ассоциации. Глупость, конечно, но казалось, что если придумать неправильные ассоциации и приписать неправильные ощущения, курс вообще провалится и обучение не получится совсем. У меня с некоторых пор трудности с локализацией ощущений от музыки в теле, равно как со вкусом и запахом ноты.Но потом... Как-то ощущения сами по себе начали приходить и все стало в порядке. Я перестала бояться и учиться стало легко.

23.12.2008 — Фа. Ее четкое ощущение пришло после работы над ми. Я запоминала ми, а потом перешла к фа, и фа захлестнула меня внезапным ощущением, как то, когда очень-очень сладко лежать в постели перед сном, зная, что завтра никуда не нужно будет спешить. Это было просто чудесное открытие ноты)

18.01.2009 — Первое ощущение от ноты почему-то не зацепило эмоции. Нота получилась эмоционально пустая и я никак не придумаю ей новое ощущение.

18.01.2009 — Да, хотя я все же больше вижу клавиатуру фортепиано, нежели думаю нотами. Я скорее «вижу ноты» на клаве. Хотя и думать ими тоже начинаю.

18.01.2009 — Сейчас у меня более-менее получается определять ноты, если я повторяю их вслух или про себя. Получилось определить строй своих двух варганов. А еще меня очень стал выводить мой ми-бемольний тин-вистл своим глупым и нелогичным строем в ужасной тональности. Я ведь играю и думаю на нем в ре-мажоре и аналогичных тональностях, а он звучит на полтона выше.

Надежда Добрянская

10.02.2009 — я проговариваю нотами мелодию и поэтому она легче и бстрее запоминается

10.02.2009 — я профессиональный музыкант, поэтому трудностей особых пока не было, но порадовало, что мелодия запоминается сразу. Хочу с одного раза научится подбирать более длинные мелодии.

Елена Буторина

07.02.2009 — Для меня было трудновато, так как слухом практически не обладаю, но с каждым днём все лучше и лучше различаю ноты.

Анна Луговая

22.02.2009 — Надолго бросала это занятие, и сейчас, почти случайно открыв програму, очень удивилась, что узнаю мелодии почти безошибочно

22.02.2009 — Хочется: 1. научиться узнавать не короткие мелодии, а отдельные ноты; 2. хочу научиться узнавать звуки разного тембра

22.02.2009 — Обидно, что програма второй раз пускает только сразу на последний этап тренировки.

Таина Безрукова

28.11.2008 — Страшно. Достаточно легко, но не одной левой. Несколько часов, но не дней. Вижу, что развит относительный слух, а абсолютная часть хромает. Голова начинает математически вычислять звуки.

Кузьма Востриков

16.01.2009 — Узнаю все белые клавиши в этой октаве (о первой октаве). Пока в очень умеренном темпе, но все впереди, надо работать.

16.01.2009 — Хочется со временем увеличить темп мелодий

16.01.2009 — все замечательно.

Сергей Пудин

18.12.2008 — Лучше стал узнавать ноты. Но по прежнему если есть перерырыв 1-3 дня, то иногда нужно послушать одну ноту, что бы понять какая именно звучит (наверное больше развился относительный слух). Что касается думать нотами, то как-то пока не сильно... но все — равно прогресс есть. Да и еще странная вещь, мне почему-то легче думать какая нота звучит глядя на клавиши с названиями нот, без клавиатуры они сложнее вспоминаются.

Владимир Астафьев

08.11.2008 — Относительно легко. Образы построил быстро,по одной ноте узнавал сразу,а по две уже было трудно,но по три было уже легче,а потом наступил момент когда почти без затруднений начал узнавать.

12.11.2008 — Я начал лучше настраивать гитару,первые четыре струны в ноль проверил по тюнеру. А когда занимаюсь на гитаре и чувствую что гитара начинает расстраиваться я сразу слышу какая струна.

12.11.2008 — Изначально я хотел научится снимать произведения,но сейчас начал подумывать о том как бы освоить музыкальную теорию так сказать на профессиональном уровне, т.к. я самоучка и знаний в теории маловато, и я думаю что абс.слух без теории это просто слух. Простые мелодии я мог и раньше снимать, сейчас начало получаться лучше.

27.04.2009 — ( в ответ на вопрос в отчёте, изменилось ли что-то в восприятии нот) — Конечно изменилось. Я слышу ноты.Извините за то что, так долго не давал о себе знать. Ваша программа работает. Спасибо вам.Хотелось бы программу по развитию слуха но для гитары. Потренироваться в слушании интервалов. Получить элементарные знания по гармонии.Отличный программный продукт. Продолжайте в том же духе.

Шаген Григорян

29.10.2008 — Действительно стало получаться. каждая нота приобрела свой оттенок. Надеюсь, что дальше все будет так же просто

29.10.2008 — Пару нот пока еще путаю, и памяти не хватает для мелодий, но, надеюсь, это придет

Дмитрий Борисов

11.11.2008 — После упорных тренировок удается узнавать выученные ноты практически всегда с первого раза, без повторений. Хотя бывают и ошибки. Вдохновляет то, что иногда при прослушивании ноты осознаешь, какое у ее название, причем не задумываясь. Но это пока только иногда :)

Елена Лукашина

28.10.2008 — Удивляет, что действительно каждая нота вызывает конкретные узнаваемые ощущения, и они оказваются на 100% верные!

12.01.2009 — это трудно. В основном различие — что чёрные клавиши вертикальные, а белые горизонтальные. И ещё в малой октаве это более очевидно — чёрные клавиши имеют более блестящий и вместе с тем грязноватый звук. (уровень15)

25.01.2009 — Все диезы очень хорошо запомнились, и за ними закрепились конкретные легко узнаваемые образы (уровень 16)

Юлия Аулова

24.02.2009 — запомнились все ноты

24.02.2009 — хочется двигаться дальше

24.02.2009 — не трудно

26.02.2009 — начал слышать и даже думать нотами во время их звучания .это собственно и удивляет.

Дмитрий Виноградов

21.11.2008 — Трудно. Я дважды застревала на мелодиях, посмотреть ответ негде, вот и занималась перебором вариантов. А вообще-то, восторг просто переполнял. Сам факт, я и ноты, раньше эти вещи были просто несовместимы. Спасибо.

21.11.2008 — до — она очень ровная и длинная, ре — в ней затык хорошо слышно.

21.11.2008 — на сочетаниями фа-ми, ми-фа

21.11.2008 — Я когда к трем нотам перешла, поняла, что мне нужно знание всех последовательностей из двух нот. В-первых потому что то, как я слышу ноту, зависит от того, какая нота звучала до нее и на самом деле еще продолжает звучать. В реальном времени я не успеваю сделать поправки на предыдущие ноты, т.е. мне нужно выучить все 16 последовательностей из двух нот.

30.11.2008 — Легче, чем до-ре-ми-фа. Правда теперь создание образов нот казалось еще более нудным занятием. Зато с самого начала пыталась называть ноты их именами и действительно это сильно помогло, в до-ре-ми-фа я как-то это пропустила. Я вроде неплохо слышу и почему все раньше считали, что у меня нет слуха. :)

30.11.2008 — вот теперь да, на скорости 60 пишу под диктовку, а с большей скоростью пока не могу.

10.01.2009 — Мелодии с диезами подбирать интереснее, они с обычными нотами почти не путаются.

24.01.2009 — Как же было трудно отличить ля# от ля. Вообще получилось так, что диезы горизонтальных нот: до, фа и ля отличить от самих нот оказалось намного труднее, чем диезы нот вертикальных: ре и соль. Когда отличить трудно все-таки проверяю по зубам: диезы звучат в верхних передних зубах.Главное, конечно, заниматься. Каждый вечер пришлось стиснув зубы садиться за компьютер без какой-либо надежды на успех, но всегда наступает день когда становится слышно, он всегда подкрадывается как-то незаметно, раз и все ноты, что вчера были одинаковыми становятся очень разными.Спасибо. Это так приятно записывать пусть совсем маленькую мелодию, но самыми настоящими нотами.

Венера Нигматуллина

06.01.2009 — Мне стало ясно слышно какие звучат ноты,благодаря чему я просто их называю когда проигрываеться мелодия. Удивительно,что несмотря на музыкальное образование, до прохождения программы мне совершенно не представлялся образ отдельно взятой ноты,вот мелодии — да,но что б каждой ноты...

06.01.2009 — С нотами у меня проблем нет,только нужно запоминать их по-порядку в мелодиях,что пока не совсем удается.

Юрий Задорожный

2.02.2009 — Трудно, особенно в первый день как запустил программу, вроде бы ноты запомнил, а угадывать не получалось, решил отложить на следующий день, когда попробовал вновь все стало намного легче, хоть и не сказал бы что без труда =)

Георгий Довгалло

03.12.2008 — Было не легко, но не скажу, что очень трудно. Сначала прослушал диски по 3-4 раза, потом каждый день занимался по программе, примерно по 40 минут в день. В один прекрасный день вдруг ноты стали названиями в голове и их последовательность стала читаться практически безошибочно.

20.01.2009 — Прошел эту часть на всех скоростях. Ноты стали каждая со своим характером и особенностями. Некоторые уже узнаются однозначно и без ошибок, с ми и фа наибольшая путаница. Начало появляться имя ноты в голове, когда она звучит, но не всегда получается поверить себе :) Думаешь, что показалось, пробуешь — нет, не показалось :) иногда узнаются ноты в музыке, но пока только эпизодически. Чем больше темп — тем сложнее узнавать, а музыка продолжается и в результате заваливает нотами :)

Алексей Гордеев

20.11.2008 — О каких то грандиозных изменениях говорить пока рано. Слушая ноту в ухогрызе обычно узнаю её, авот в другой программе меняю тембр и с распознанием начинаются проблемы угадываю где то 72 из 100.

20.11.2008 — Хочется четко понимать какая нота звучит и сходу её распознавать и аккорды слышать тоже хочется.

20.11.2008 — Самое сложное угадывать по одной ноте, а не по 4. Когда угадываешь по 4 относительный слух невольно начинает давать подсказки. И работая в одном тембре привыкаешь к нему, а слушая затем ту же ноту в другом теряешься.

21.11.2008 — Да, появилось некоторое представление, черные звучат более звноко и узко по сравнению с белыми. Обиднотолько в нотах когда игралась первая не распознал «соль» а так остальные даже правильно определил название белых. Не знаю правильно ли я делаю, но паралельно закрепляю распознавание нот в программе Music Box 3.0 таминтерфес удобно построен можно выбирать любой тембр инструмента и ноты для распознания, на белых угадываю

Евгений Морозов

04.02.2009 — Узнаваемость нот стала лучше, хотя некоторые звуки еще не достаточно хорошо узнаваемы, особенно в быстрых темпах, тем не менее особых проблем с мелодиями не было, они всем известные и легкие.

04.02.2009 — Хочется развить абсолютный слух, но пока еще не получилось :)

04.02.2009 — Увеличить количество мелодий, их все же мало, и они часто повторяются, так бывает такое что уже на подсознательном уровне просто происходит запоминание, и повторное выполнение в случае ошибки не вызывает труда.Так же хорошо было бы, чтобы сразу в случае ошибки задания с мелодиями сразу начинались выполняться заново, т.к. в контрольных заданиях можно прерваться на середине играя мелодию, услышав не ту ноту, прекрать, заново прослушать, а потом уже сыграть правильно, а это уже подбор,что снижает эффективность.И конечно же больше мелодий, их очень мало.

09.02.2009 — Ноты на белых клавишах более прозрачные, звонкие, четкие, понятные, простые. На черных клавишах более тяжелые, глубокие, тягучие. Белые устойчивые. Черные менее устойчивые, с движением

02.03.2009 — Да, проблем с различием черных и белых клавиш нет.

Алексей Ильичев

razvitiesluha.ru


Смотрите также